Blog/contenedor de todo lo que me gusta (o que no me guste y me de por comentar).Con especial dedicación al cine (de terror y fantastico) y la música (ya que son mis mayores aficiones).El nombre del blog le viene que ni pintado,ya que a modo de circo, oculto tras la lona,al entrar al blog uno no sabe lo que se encontrará,jeje.
Eddie es victima de bullying en su instituto. Solo encuentra refugio en el heavy metal y en su ídolo, la estrella Sammi Curr, que en su dia fue alumno del instituto. Cuando la estrella muere en extrañas circunstacias, el mundo de Eddie se derrumba, hasta que encuentra la salvación en la última grabación de Sammi, un disco que solo el posee y que parece encerrar algo más que buena música.
Hola soy fan del heavy y en clase me pegan
El cine de terror de los 80 estuvo practicamente dominado por el subgenero slasher y diría que los máximos contendientes por el trono fueron: en una parte del cuadrilatero Jason Voorhees y en la otra Freddy Krueger, dos asesinos sobrenaturales que reinaron las taquillas de medio mundo. El vencedor de la contienda fue Freddy Krueger, pero el tema no es ese...el tema es que visto el éxito de los asesinos sobrenaturales, no tardaron en salir otros personajes dispuestos a coger su porción del pastel. Cada uno con su iconografía y su mitología propia.
El mundo del rock y del heavy a menudo ha contado con una imagineria propia cercana al satanismo, ocultismo, la estetica siniestra, tematica de "ultratumba", etc. Son muchos los cantantes que han jugueteado con todo esto ya sea en su vestimenta, su puesta en escena o en los temas tratados en sus canciones, así que no era mala idea colocar como el "malo" de la peli a un cantante venido del averno.
No puede faltar la fiesta de graduación ni la de la piscina...
Si bien sobre el papel, el argumento no suena del todo mal, tanto la dirección, como la sucesión de topicos, escenas ridiculas, y fx de saldo, dan al traste con una cinta que en un principio no pinta mal, pero que conforme avanza su metraje va cayendo en el ridiculo, cuando no en el sinsentido.
Los actores están muy justitos y ninguno destaca. Llama la atención ver al actor Doug Savant, que años despues encarnaría a un personaje gay en la popular serie "Melrose Place", dando vida a un personaje totalmente opuesto, es decir, al tipico chulito del instituto. Tambien destaca las apariciones de Gene Simmons (Kiss) y de Ozzy Osbourne en los papeles de locutor de radio y de ¡¡¿predicador!!??.
Menudo trio...
Otro de los puntos fuertes de la función es sin duda la música. Los nostalgicos y amantes del metal sin duda disfrutarán con las multiples referencias a algunos de sus grupos favoritos y con la BSO compuesta para la ocasión por el grupo Fastway. Tambien el look y las poses del malo de la función, con mucha pluma y un estilo muy glam, será del agrado de los fans del heavy.
Considero esta, una oportunidad perdida de hacer una peli de terror destacable. Cuenta con buenas ideas, pero se pierde en un batiburrillo de historia de instituto mil veces vista y el malo de la función, pese a un aspecto "molón" para la época impone poco miedo y acaba reducido al más puro ridiculo.
Retomo la parte musical de mi blog con un grupo que en este 2012 volverá a estar en boca de todos con la publicación de un nuevo disco, tras 15 años de "silencio".
Descubrí a "Soundgarden" con esta "Spoonman" la cual me llamó bastante la atención, pero no del todo como para acercarme al grupo. En cambio fue escuchar "Black Hole Sun" y me fue imposible no querer saber más de ellos.
Aún se me ponen los pelos de punta con este tema de atmosfera tan "rara", un sonido que esta presente en todo el disco, que lleva por titulo "Superunknown".
Un LP cargado de temas buenisimos que me caló muy hondo y que se encuentra entre mis favoritos. Un grupo que con este disco cambió de rumbo, pues antes practicaban un rock más cercano al heavy, pero que aquí se volvieron más sombrios, más hard rock, aunque tambien accesibles para el gran público.
Los conocí en plena cresta de la ola, con este disco con el que tocaron techo en todos los sentidos, me era imposible dejar de escucharlos y quería más. Inscritos en el "sonido Seattle" o "grunge" y no tan absorbidos/maldecidos por la fama como "Nirvana", ansiaba su siguiente disco.
Gestado entre disputas creativas, el "Down on the upside" fue un disco con una parte más experimental que el anterior y la despedida oficial del grupo. Contiene buenos temas como "Pretty Noose", "Blown up the upside world" o "Burden in my hand".
Para muestra un botón:
Para mi una pena...descubrir un grupo que me entrega tan buenas canciones y que al poco se separen.
Al poco, el vocalista Chris Cornell (que es un culo inquieto) sacó disco en solitario y el batería se marchó al grupo "Pearl Jam", así que las posibilidades de una reunión eran más que remotas.
Los discos de Cornell no suenan a Soundgarden aunque si tienen ese toque personal que hace al cantante inconfundible (sobretodo con esa genial voz). Su unión con los integrantes de "Rage Against the Machine", dando forma a "Audioslave" volvió a darme muchas alegrías, como ya traté en otro post, pero la alegría duró bien poco.
Todo ha cambiado este año tras el tema de la B.S.O. de "Los Vengadores" que ha servido para ir calentando motores a la espera de que el 16 de noviembre "Soundgarden" nos regalen de nuevo los oidos con un nuevo LP. Veremos que tal les siente el paso del tiempo.
Como aperitivo han lanzado este video que desvela la portada del disco y nos deja escuchar un adelanto de como sonará su "King animal". Me suena a "Superunknown" por todas partes y me hace salivar tremendamente, jeje.
Pd: A quien lea esto y sea fan acerrimo de los "Soundgarden" antes del "Superunknown", que no se enfade conmigo, pues todo y tener toda la discografía, no he escuchado tanto los discos anteriores y por tanto no los siento tan "mios".
Retomo mi particular sección músical de gustos y disgustos con uno de mis grupos favoritos. La canción con la que... descubrí a los "Audioslave" a diferencia de otros grupos, fue su debut. Este "Cochise", la banda y los 3 albumes que dejaron, fueron fruto de las conversaciones entre los miembros de dos bandas entonces disueltas ("Rage Against the machine" y "Soundgarden") y las posteriores sesiones de estudio, probando cual podría ser el resultado de dicha unión.
El resultado a la vista está. La suma del ex-lider y cantante de "Soundgarden" junto con la parte musical de los "RATM" dió como fruto una superbanda que ya era famosa antes de debutar y que gozó de un hype desmesurado. Hecho este que provocó la decepción de algunos y la enorme satisfacción de otros (entre los que me encuentro).
Está claro que el peso de la banda en cuanto a la temática y el estilo de las canciones recaía sobre los hombros de Chris Cornell. Aquellos que buscaran canciones con contenido politico o reaccionario, se sentirían profundamente decepcionados ante los temas aquí tratados, siendo estos de corte más personal e intimista. Canciones acerca de sentimientos, vivencias y pensamientos, muy alejados de los de "RATM".
La banda perdía parte de su fuerza en cuanto a mensaje (comparandolo siempre con "RATM") pero ganaba en musicalidad e intimismo. Si algo caracterizaba a los "RATM" era su contundencia y sus temas directos. Aquí en cambio tenemos espacio para temas más personales con una música con más capas, en lugar de furia encontramos dolor. En lugar de "rap metal" (si es que los RATM estaban adscritos a esa etiqueta), encontramos rock en ocasiones con toques funk, otras con toques psicodelicos, fruto de ese virtuoso de la guitarra que es Tom Morello, capaz de ponerte la piel de gallina con sus solos.
3 son los Lps que dejaron fruto de la unión de talentos pero también de la lucha de egos que acabó con el distanciamiento y el desgaste prematuro de un grupo"efímero" pero que a mi me ha dejado huella. "Audioslave", "Out of exile" y "Revelations" fueron los títulos de los discos y encierran una colección de canciones que van desde el rock más contundente y cañero, hasta la balada más intimista y desgarrada.
Estos son algunos de mis temas favoritos de la banda:
"Like a stone" una de las más bonitas baladas del grupo
"Shadow on the sun" canción que va de menos a más y fue incluida en la B.S.O. de "Collateral"
"Be yourself", todo un canto al optimismo y a no dejar de ser quien eres, ocurra lo que ocurra
"# 1 zero" simplemente...desgarradora con ese solo de Morello que te eriza el bello
Y por último "Revelations", 2º single que daba titulo al disco y que supuso el adiós del grupo
Tras la separación de la banda, los músicos de "RATM" regresaron a la carretera junto con Zach de la Rocha, actuando en numerosos festivales, pero sin pasar por los estudios a grabar nuevo material. Chris Cornell retomó su carrera en solitario con discos de suerte (y acierto) dispar, para en este 2012 regresar a su banda de origen "Soundgarden", entregándonos primero el tema central de la banda sonora de "Los vengadores" y un disco nuevo a finales de año, después de 15 años sin un solo tema nuevo de la banda de Seattle.
Veremos que nos depara en el futuro dos las bandas más importantes importantes del rock moderno, mientras tanto yo seguiré con el grato recuerdo de las canciones y el conciertazo de "Audioslave" que viví en Razzmatazz.
"Got the life", incluida en su disco "Follow the leader", siendo esta la tercera referencia de la banda californiana de Nu Metal. No estaba familiarizado con el género y en cuanto escuché el siguiente single "Freak on a leash" decidí que ese disco tenía que ser mío. La colección de temas que encerraba el disco con la particular voz de Jonathan Davis, los desgarrados y distorsionados riffs de guitarras y los toques de ¿gaita? fueron para mi un coctel imposible de eludir. Me enganché sin remedio a "los chicos del maiz".
El disco no paró de sonar en mi discman (si...jeje, no habían reproductores mp3 entonces) acompañando mis lecturas de cómics de superheroes (que coleccionaba por aquella época). Uno tras otro había (para mi) un buen número de temazos.
Los siguientes albumes tambien me regalaron grandes temas siendo "Issues" el otro disco al que más aprecio le tengo de la banda. Sin embargo cierto estancamiento en su sonido deribó en una pérdida paulatina de mi interés por la banda. Siempre les he seguido la pista y le han regalado a mis oidos grandes temas pero no he encontrado otro disco redondo como con el que los descubrí.
En la penúltima referencia, el LP "III: Remember who you are" tocaron para mi fondo, pues aunque se suponía que iban a volver al sonido de sus origenes, en realidad era una caida sin frenos hacia más de lo mismo...sin embargo "Korn" han vuelto con un nuevo disco bajo el brazo que a nadie dejará indiferente.
"The path of totality" es el décimo disco de la banda y supone toda una ruptura con el sonido "Korn". En la producción de los temas han participado numerosos productores de dubstep y música electronica que han aportado su toque a todas y cada una de las canciones, con lo cual es el disco de "Korn" que menos suena a "Korn" (a excepción del "Mtv Unplugged",que salvo algún acertado cambio de instrumentación en algún tema, deslucía todas y cada una de las canciones del grupo. Mi favorita de este "experimento" es la suma de "Make me bad" y "Between days" de "The Cure" junto con el lider e ídolo de Davis, Robert Smith).
Volviendo a la nueva referencia del grupo, esta seguro que hará ganar adeptos y tambien perder seguidores, pero dará que hablar y pondrá a "Korn" de nuevo en el candelero. A mi la verdad que me gusta, sobretodo su unión con "Skrillex" y es que para mi "Get up" es un temazo como los que nos regalaban antaño.
No quiero acabar sin mencionar otros grandes temas como: "A.D.I.D.A.S.", "Falling away from me", "Make me bad", "Did my time", Right now", "Kiss", "Somebody someone".
Os dejo con el video del que considero el mejor tema de la banda, "Freak on a leash".
15 años han pasado desde que una de las bandas de rock del llamado "sonido Seattle" o "Grunge" se disolviera y nos quedaramos sin nuevo material.
Su lider y cantante Chris Cornell siempre ha sido un culo inquieto y en este tiempo no ha parado quieto. Lanzó discos en solitario (con mayor o menor acierto) y unió fuerzas con los miembros de "Rage against the machine" de cuya unión surgió el "supergrupo" "Audioslave". Trás la disolución de dicha formación (cuya desintegración lamenté) los rumores de una reunión con sus antiguos compañeros no cesaron hasta que llegó a ser una realidad. Sin embargo, hasta ahora no habiamos podido escuchar un solo tema de esta nueva andadura de la banda.
La espera ha terminado. "Soundgarden" forman parte de la banda sonora de uno de los blockbusters del año. La maquinaria de promoción de "Los vengadores" sigue como una apisonadora y no paran de salir posters, trailers y clips de la producción de Marvel. Siguiendo con esta promoción ahora nos han desvelado el tema principal de la pelicula y este viene a ser el primer tema que echarnos a los oidos de los de Seattle 15 años después de separarse.
El resultado no contentará a muchos de los seguidores de la banda pues el tema es un poco light, para los que esperen algo realmente duro y contundente. A mi la verdad que me gusta. Es una mezcla de los "Soundgarden" de antaño sumado al Cornell más "calmado" de sus discos en solitario.
Sin más dadle al play y juzgar por vosotros mismos.
"Los Vengadores" invadirán los cines a finales de este mes de Abril y el nuevo disco de "SoundGarden" verá la luz a final de año.
"Drive", incluida en su disco "Make yourself" el cual era su tercera referencia como banda. Este grupo californiano empezó con un sonido más duro que en este disco, pues eran etiquetados como una banda de "Nu metal", pero aquí empezaron a suavizar su sonido, alternando los temas duros y más rockeros, con algunos mediotiempos e incluso baladas. En la actualidad son considerados una banda de rock alternativo con influencias funk.
Si bien la canción me gustaba, no me llamaba la atención lo suficiente como para acercarme a su discografía y no fue hasta su "Light grenades" (el sexto disco) que decidí hacerlo. El motivo fue su single de lanzamiento "Anna Molly".
Para mi es un TEMAZO y el video que acompaña a la canción va a la par. Decidí hacerme con el disco y me gustó lo que encontré en el, aunque hay gente que lo tacha de flojito pues si hubiese que poner los temas en una balanza, esta pesaría más en el lado de los temas "suaves" que en lado de los "duros".
Hasta la fecha tienen siete albumes de estudio y un doble recopilatorio con sus grandes éxitos y caras B. Su último disco "If not Now,When?" supuso para mi un bajonazo pues, si bien han ido suavizando su sonido con el tiempo...en este disco todos los temas son lentos y carentes de garra.
Espero que en su siguiente LP se "pongan las pilas" y saquen algo más energico pues desde el "Ligth grenades" (que es del 2006), sacar dos temas ineditos (en el recopilatorio "Monuments and melodies" y una colección de baladas (el mencionado "If not Now,When?") para mi no es suficiente.
Si me tuviera que quedar con un disco y una canción creo que serían el "Morning view" y "Nice to know you".
Creo que es una banda con un sonido bastante asequible para cualquiera (diría que al nivel de los Red Hot Chili Peppers) sobretodo a partir del tercer disco en adelante y que si no los conoceis les echeis un vistazo..tal vez el "Light grenades" sea un buen sitio por donde empezar.
El pasado domingo se celebró la 54 edición de los Grammys, que vienen a ser los premios más importante de la industria de la música.
La ceremonia estuvo marcada por la muerte de Whitney Houston a la que se recordó en diferentes momentos , destacando el momento en el que el presentador LL Cool J lanzó una plegaria junto con todos los asistentes.
Y el tributo de la ceremonia a cargo de la cantante Jennifer Hudson con la "irremediable" "I will always love you".
Dejando de un lado el obligado homenaje a una de las divas de la música moderna, la ceremonia tuvo una clara y justa vencedora.
Adele obtuvo nada menos que 6 Grammys entre los que destacan el de mejor album y mejor canción. Y es que desde que escuché "Rolling in the deep" pensé "esto es muy grande".
"21" que es el disco donde se encuentra este TEMAZO (así con mayusculas) no es otro disco normal en el que solo destaca esta canción, está plagado de grandes temas con los que Adele demuestra que ha llegado para quedarse y convertirse en la gran diva que es.
Su gran voz y el alma que pone en cada una de las canciones hace que te lleguen a lo más profundo (si no es así es que eres poco más que un vegetal,jeje).
Los otros grandes triunfadores de la noche fueron "Foo Fighters" que recibieron 4 galardones entre los que destacan "album de rock" y "canción de rock".
Este grupo liderado por Dave Grohl lleva más de una decada ya regalandonos grandes temas de rock y su nuevo disco "Wasting Light" está plagado de unos cuantos, entre los que destacaría la galardonada "Walk", "Rope" y la desgarradora "I should have Known", dedicada a la perdida de su amigo y compañero en "Nirvana" Kurt Cobain.
El tercer gran afortunado de la noche fue el rapero amado/odiado por muchos Kanye West que se llevó 3 gramofonos.
Su talento es tan grande como su ego y sus ganas de polemica, pero está claro que en cuanto a evolución en lo que al hip hop se refiere, el sabe un rato. A veces con propuestas arriesgadas, otras con más experimentales, pero a nadie deja indiferente.
Optaba en diferentes categorias tanto por su disco en solitario "My Beautiful Dark Twisted Fantasy" como por "Watch the throne", su disco a medias con el rapero/magnate/marido de Beyonce, Jay Z.
Al final ganó 2 por su disco en solitario siendo los premios a "album de rap" y "canción de rap" (este por su "All of the lights" junto con Rihanna) y el tercero por "Otis", tema extraido de su dúo con Jay Z.
Aquí dejo el último tema del disco que comparten estos dos grandes del hip hop "Niggas in Paris", el cual tiene una base ritmica bastante machacona pero irresistiblemente pegadiza y es imposible que no acabes moviendo el cuello.
Por último, el otro gran triunfador de la noche con 3 Grammys fue el (para mi hasta hace poco) desconocido Skrillex. Dj y productor de electro house y dubstep que se llevó dos al mejor disco y mejor grabación y un tercero por el remix del tema "cinema" de Benny Benassi.
Cuando digo "hasta hace poco desconocido" es porque lo he descubierto a raiz de su colaboración con el grupo de Nu metal "Korn" y el temazo "Get Up" incluido en su nuevo disco "The path of totality".
Todo un giro en la carrera de la banda de Jonathan Davis hacia una vertiente más electronica, que sin embargo les sienta genial y los saca un poco del pozo en el que estaban tras unos últimos discos bastante repetitivos y sin nada nuevo que aportar.
Aquí os dejo con el tema en cuestión.
Y aquí una muestra de lo que es capaz Skrillex en solitario.
Esto es lo que ha dado de si la ceremonia de este año, esperemos que la "cosecha músical" nos traiga discos dignos de escuchar, reseñar y ser premiados.
Por mi parte espero algunos grandes regresos de mis bandas favoritas que espero que no me defrauden.
Una canción llena de tristeza y con una voz desgarrada que no deja indiferente, como tampoco lo hace su video, que llama mucho la atención.
Sin embargo, no se porque motivo no acabó de captar mi atención como si lo hizo esta otra:
Y es que "New Born", a diferencia de "Muscle Museum" (el video que hay más arriba), me dejó totalmente enganchado, era imposible que me la quitara de la cabeza y a partir de ahí decidí acercarme a esta banda inglesa liderada por Matt Bellamy.
Matt es el frontman, cantante, compositor, pianista y guitarrista de la banda (todo un virtuoso) dotado de una voz bastante peculiar en la que abundan los falsetes (cuestión que irrita a muchos de sus detractores).
La banda suele ser adscrita al rock alternativo, pero ellos hacen un rock muy particular, con influencias psicodelicas, grandes riffs de guitarra y reminiscencias de música clasica (con una gran presencia del piano entre sus instrumentos). Cuenta con 6 discos hasta la fecha y según parece en este 2012 podrían editar un nuevo LP.
Sus conciertos son famosos por lo bien que suena la banda (se dice que tienen uno de los mejores directos) siendo muy energicos a la par que espectaculares, ya que su puesta en escena suele ser bastante vistosa y grandiosa; es la pieza perfecta que encaja con muchos de sus temas que suenan a himnos.
Para muestra un botón:
El video pertenece al tema "Resistance" de su último disco y está filmado durante su concierto en Madrid, pero la puesta en escena es la misma de la que fuí testigo en su concierto en Barcelona y esas tres columnas centrales con los miembros de la banda en su parte central era simplemente, alucinante.
Está claro que me encantan y que tengo muchas ganas de escuchar el nuevo material de la banda. Si puedo volveré a verlos en directo, nada de playbacks como en esta actuación en un canal italiano,jeje.
Dejo este video como curiosidad. Imagino que por motivos de contrato debían actuar para promocionar su nuevo disco en un canal italiano en el cual no tenían ni idea de quien eran, pero no les dejaron tocar en directo, así que a regañadientes, aceptarían hacer el playback pero cambiando sus papeles y haciendo un poco el payaso. Así tenemos al cantante tocando la batería, el batería haciendose cargo de la voz y la guitarra, y al bajista tocando la guitarra. ¿Si nadie en el canal los conocía quien iba a notar la diferencia?.
A ver si este año trae nuevo disco de Muse, sin duda una de mis bandas favoritas.
Nuevo disco de los RHCP. Esto es algo que cuando van llegando noticias espero entre el temor y la expectación. Es un grupo que me acompaña desde mi adolescencia, como aquellos amigos que conociste hace años y siempre están ahí.
La nueva referencia del grupo llega años despues del doble album "Stadium Arcadium". Creo que los grupos por mucha "incontinencia" creativa que tengan, han de controlar un poco lo que finalmente sacan al mercado. Sacar una colección excesivamente larga de temas creo que no beneficia al resultado final, pues con tantos temas, el resultado final es dificil que salga equilibrado.
Ahora lo que tenemos entre manos son 12 temas. Esta nueva colección a diferencia de la anterior referencia se me antoja más nivelada y estimulante que anteriores discos. Creo que los "Red Hot" habían perdido un poco el norte desde el lejano "Californication", el cual suponía un punto y aparte con respecto a lo que venían siendo sus discos.
Aún no tengo controlado este nuevo Lp, pero así como los anteriores me dejaban indiferentes, a excepción de algún tema aislado, este nuevo si me provoca buenas vibraciones y me dan ganas de volver a verlos en directo.
Descubrí a "Queens of the stone age"o QOSTA es la del video que encabeza este post.Los "Queens" son un grupo californiano comandado por el pelirrojo Josh Homme y que formó despues de pertenecer a la banda Kyuss.El grupo se caracteriza por un rock pesado con influencias de los 70 y en el que destaca su sonido duro en contraposición con la voz del cantante, la cual es más suave.
El titulo de la canción es "The lost art of keeping a secret" (que razón tienen) y está incluida en el album "Rated R" del año 2000.Todo y gustarme mucho la canción y llamarme mucho la atención el video (que es muy cinematografico y parece una especie de peli de vampiros),les perdí la pista.No fue hasta el disco "Songs for the Deaf" donde me volví a acercar a ellos y desde entonces no les he perdido la pista.
En la actualidad es uno de mis grupos favoritos.Y su cantante y lider, me parece todo un talento al que seguir de cerca,pues tiene algunos proyectos paralelos como los grupos "Eagles of the death metal", "Them Crooked Vultures" o es el responsable (en parte) del cambio de sonido de los "Arctic Monkeys" (participó en la producción de "Humbug").
Tienen muchos temas buenisimos y en este 2011 andan en el estudio grabando nuevo material,que tal vez vea la luz en este año o el que viene.
Si alguien no los conoce,les gusta el rock con influencias setenteras y quiere acercarse al grupo, mi disco favorito y mi recomendación sería el antes mencionado "Songs for the Deaf" pues considero que tiene una colección de temas increibles.
Descubrí a los Red Hot Chili Peppers fue "Give it away",incluida en su disco "Blood Sugar Sex Magic".Ya llevaban unos cuantos LPs a sus espaldas,no era su album debut,pero este tema de corte funk con los fraseos rapeados de Anthony Kiedis,el contagioso bajo de Flea y la guitarra de Frusciante,los puso en el punto de mira de todos y (del mio en particular) para siempre.Un single tan pegadizo como inigualable que vino acompañado del video que acompaña a estas lineas,y que tampoco dejaba indiferente.A partir de aquí no les perdí la pista.
El disco en el que se encuentra este temazo es todo un clásico, donde tambien se pueden escuchar joyas como la famosisima "Under the bridge" o la menos famosa,pero para mi increible "breaking the girl".
Desde entonces han dado grandes canciones y buenos albumes,pero para mi han ido perdiendo fuerza y descaro hasta quedar en un sonido bastante ligth.Este año regresan con nuevo disco y con nuevo guitarrista,tras la marcha definitiva de John Frusciante.
Veremos como suenan sin uno de los pilares,si recuperan la energía de antaño y siguen cuesta abajo y sin frenos,más pendientes de hacer caja que de entregarnos discazos como el arriba mencionado.
La banda californiana está de vuelta con nuevo disco,despues de su recopilatorio de grandes éxitos "Monuments and Melodies".La nueva entrega lleva por título "If not now,when?",y eso es lo que me da por preguntar,¿si no es ahora,cuando nos van a regalar los oidos con grandes temas?.
Llevo pocas escuchas de este LP, pero a excepción del single de adelanto "Adolescents",de momento no hay ningúna otra canción que provoque en mi la más minima inquietud.Tal vez es cuestión de de darle más escuchas,y así irá ganando enteros...tal vez.
