Blog/contenedor de todo lo que me gusta (o que no me guste y me de por comentar).Con especial dedicación al cine (de terror y fantastico) y la música (ya que son mis mayores aficiones).El nombre del blog le viene que ni pintado,ya que a modo de circo, oculto tras la lona,al entrar al blog uno no sabe lo que se encontrará,jeje.
Hoy, en la sensacional sala Phenomena de Barcelona y de la mano de Nacho Cerdá podremos degustar en pantalla grande la genial trilogía de Sam Raimi "Evil Dead". Compuesta por "Posesión infernal", "Terrorificamente muertos" y "El ejercito de las tinieblas", la cita promete ser muuuy potente. Nos vemos en el cine. Groovy!!
Para poner fin a su adicción a las drogas, Mia, su hermano David y unos amigos pasarán el fin de semana en una antigua cabaña alejada de todo y de todos. Dejar atrás sus particulares demonios y pasar el "mono" era el plan inicial, pero cuando el mal escondido en el bosque surja, sus demonios serán más reales que nunca...
Remake, una palabra muy "fea" que leemos muy a menudo hoy dia. Los productores andan faltos de ideas y modernizar una pelicula ya existente y que en su dia fue un éxito es una apuesta segura y poco arriesgada. Aunque los resultados luego disten de ser los deseados...en taquilla no gozan del exitazo que se espera y entre la crítica, rara vez son bien consideradas. Pero parece ser que por una vez todo indica lo contrario. Pases previos ante prensa especializada con criticas que elogian su calidad, número uno en USA...
¡¡Con un par de "fregaos" quedará como nueva chicos!!
Y mi opinión (que para eso soy yo el que escribo y este, al fin y al cabo, es mi blog,jeje). Cuando menciono la trilogía original, la gente que la ha visto reacciona de dos formas distintas, o sonrien al recordar los "buenosmalos" momentos que les hizo pasar, o la descalifican con adjetivos tipo: cutre, demasiado sangrienta, demasiado vista. Yo (los que me suelen leer lo sabrán) soy de los que tengo estas peliculas en un altar y a su protagonista (Bruce Campbell) como a uno de mis idolos. ¿Como me enfrento ante el visionado del remake de una de mis pelis favoritas?. Pues con mucho ánimo aunque con reservas. ¿Y que me encuentro tras su visionado?
El resultado es una mezcla del argumento y las situaciones de las dos primeras entregas de la trilogia dirigida en su dia por Sam Raimi, perdiendo parte del humor negro y poniendo más mala leche en determinados pasajes. La cinta está confeccionada de forma que el espectador que desconoce que esto es una nueva versión de un clásico de culto pueda disfrutarla, pero tambien, el director guiña de vez en cuando el ojo al fan de esa cabaña, con detallitos por aquí y por allá, que seguro, recibirán con mucho gusto (al menos yo así lo hice).
Hay lecturas que te pueden matar de aburrimiento...esta no es el caso
La dirección de Fede Alvarez, curtido en el campo del cortometraje y que debuta aquí en la gran pantalla es una de las partes más elogiables de esta nueva versión. Fede parece haberse tatuado todo aquello que Raimi hizo anteriormente, para llevarlo en ocasiones más allá. No nos engañemos, Fede no está inventando nada con esta nueva versión, pero por lo menos no se limita a fotocopiar la pelicula que está "rehaciendo" y consigue una "puesta al dia" de aquella, consiguiendo en ocasiones evocar las sensaciones que nos brindaba la original.
En lo que respecta al reparto, destacaría a Jane Levy con un papel nada facil en el que se deja la piel (nunca mejor dicho) y que es la cabeza visible de un conjunto de caras bonitas que están simplemente correctos.
Si vierais lo que ella, seguro que vuestra cara tambien sería un poema...
En cuanto a los fx, ¡¡bienvenidos a un festival gore como hacía años no veía en la gran pantalla!!. Todo ello huyendo del CGI tan de moda hoy día. Cada litro de sangre, piel desgarrada, hueso roto que vemos en pantalla es un efecto práctico, corporeo, tangible que contribuye a hacer la experiencia de la pelicula mucho más fisica y aterradora que si hubiese sido diseñada por ordenador.
No puedo dejarme sin mencionar la brillante BSO del español Roque Baños, sin desmerecer al compositor de la trilogía original Joseph Lo Duca, dedicado ahora (casi) por entero a componer las bandas sonoras de series de tv como "Spartacus".
"Posesión Infernal (2013)" es un remake digno de su predecesora, no consigue igualar a la original, pero conseguirá satisfacer a quien busque emociones fuertes y a quien desee regresar otro fin de semana a su añorada cabaña en el bosque con una lectura "diferente", una motosierra a mano y una diversión "endiablada",jeje.
Pd: Solo para fans de la trilogía original, si los guiños a lo largo del metraje os saben a poco, esperad al final de los titulos de crédito, hay un par de sorpresitas.
Los deportes de nieve ofrecen mucha adrenalina y emociones fuertes, pero no tantas como un grupo de zombies sedientos de sangre a los que un dia se les arrebató un tesoro...de haberlo sabido nuestros protagonistas, tal vez habrían cambiado su destino de vacaciones.
Grupo de amigos que marchan a una cabaña alejada de todo y de todos...si, el punto de partida no es nada original, ni tampoco su desarrollo. Aquí encontramos muchos de los topicos que el aficionado "entrenado" ya ha visto en un montón de producciones, pero que si el producto está hecho con cariño y oficio, uno recibe de buen agrado y con los brazos abiertos.
Los personajes cumplen con los estereotipos vistos en otra producciones como son: el "friky sabelotodo", la "guarrilla", el "valiente", etc. Lo que quizá haga valida esta cinta sea su falta de pretensiones, su buen ritmo y unos fx bastante bien resueltos, así como un humor bastante negro. Por supuesto tambien habría que destacar el look de los zombies y el marco donde tiene lugar la historia, ese paraje nevado que se convierte en otro protagonista más de la función.
No faltan referencias a otras cintas que el aficionado al terror (y sobretodo al gore) identificará con una sonrisa en la cara y escenas muy bien resueltas que en realidad son el punto fuerte de la función, sobretodo cuando el director entra de lleno en el festival de tripas y nazis, (y que seguro habrán sido su pasaporte a Hollywood). El firmante de esta gamberrada es Tommy Wirkola que está de actualidad con su versión "modernizada" del cuento "Hansel y Gretel".
Simple y entretenido divertimento con (como reza el titulo español) "Zombis nazis". No hay nada más que destacar en esta cinta que gustará a los amantes de la comedia gore (que no terror) y por que no, a los aficionados a los tan de moda shooters en su variante zombie.
Lionel vive bajo la inquietante y represiva protección de su madre, hasta que conoce a una chica española de la que se enamora. Una cita de la pareja, en el zoo, en la que son espiados por la madre de Lionel, será el comienzo de la más inusual historia de amor jamás vista.
Peter Jackson es el hoy famosisimo director de la trilogía de "El señor de los anillos" y la futura trilogía de "El Hobbit", pero antes de visitar "Tierra Media" y ganar numerosos Oscar, era un gordito de Nueva Zelanda muy aficionado al cine gore y gamberro, que dirigió la cinta que nos ocupa.
Zombies, los hoy tan de moda zombies son los protagonistas de esta "comedia romantica" marcada por un personaje (la madre de Lionel), el disparatado guión de Jackson, una cámara endiablada que no para de mostrar planos imposibles y situaciones cercanas al "slapstick".
El reparto se entrega en cuerpo y alma a la función, sobretodo Timothy Balme, dando vida al protagonista, en un rol que por momentos me recuerda al Bruce Campbell de "Evil Dead II", con una interpretación muy física y en ocasiones excesiva, que en otra pelicula resultaría fuera de lugar, pero dado el festival de sangre, humor incorrecto y gamberro en el que nos encontramos, casa a la perfección.
Llama la atención encontrarnos con una actriz española dando vida a la chica de la pelicula en una producción de Nueva Zelanda. El motivo es, que la cinta iba a ser una coproducción con España, pero aunque las negociaciones no llegaron a buen puerto, la actriz Diana Peñalver se mantuvo dentro del casting, pues a Jackson le gustó mucho su audición.
En el apartado de Fx, el latex y los litros de sangre son los amos de la función, así como el diseño de maquillaje, dando vida a mil una variantes de zombies diferentes, todos ellos con la más inimaginables heridas y muertes dando lugar a numerosas situaciones disparatadas y sin duda vistosas.
Un divertimento 100% recomendable, de lo mejorcito del cine zombie desde una vertiente cómica y desenfadada. Una pelicula totalmente honesta, que da lo que promete y muestra el potencial del que ya hacía gala su director antes de formar parte de la maquinaria de Hollywwod.
Herbert West es un doctor que trabaja en un suero cuya formula es capaz de dar vida a los difuntos. Su llegada al hospital Miskatonic para proseguir con sus experimentos tendrá resultados sorprendentes...
H.P. Lovecraft fue un escritor de terror autor de horrores indescriptibles, cuya traslación a la gran pantalla ha sido pretendida en innumerables ocasiones, pero la tremenda dificultad de ser fiel a lo narrado en las paginas de sus novelas y relatos, ha dado siempre al traste con las intenciones de numerosos cineastas.
Sin embargo Stuart Gordon (director) y Brian Yuzna (productor) adaptaron para la gran pantalla el relato "Herbert West: Re-animador" con resultados más que satisfactorios. Desconozco cuan fieles fueron al original literario, pero su pelicula es un clásico moderno del cine de terror de los 80 y posee imagenes que se te quedan grabadas de por vida.
La hábil mezcla de cine de horror con un gore sin tapujos y unos toques de comedia de lo más negra, sin miedo a rozar lo inverosimil, dió como resultado una cinta muy diferente al cine de terror de la época, alejandose de los asesinos enmascarados y del cine de muertos vivientes al estilo George A. Romero tan de moda entonces.
En cuanto a los actores, del trio protagonista, dos son los que acaparan todas las miradas. Por una parte tenemos a Jeffrey Combs dando vida al excentrico Dr. West con una mezcla de persona introvertida, de mirada esquiva y algunos tics histrionicos que serían una constante a lo largo de su carrera y por otra a Barbara Crampton que interpreta a la bella e ingenua novia del protagonista y que no tiene problemas en mostrar su cuerpo en una de las escenas más recordadas de la pelicula. La carrera de ambos quedó ligada desde entonces al cine de terror repitiendo los dos con Stuart Gordon y coincidiendo en ocasiones en el reparto de algunas de sus peliculas.
En el apartado de los Fx, nos encontramos con una cinta de serie B que sabe sacar el máximo partido de cada centimo gastado en ella. Los desmembramientos, amputamientos, heridas y diferentes personajes revividos lucen perfectos y con todo lujo de detalles en cada una de las sanguinolentas y artesanales escenas de las que hace gala esta producción de Yuzna.
El éxito de la pelicula dió origen a dos secuelas. La segunda es en parte interesante, pero la tercera (y tardía) entrega de la saga es del todo aborrecible y hasta bochornosa.
¡¡Sed bienvenidos al feliz enlace de Koldo y Clara!! . Una boda por todo lo alto en una bonita iglesia, una preciosa ceremonia y un banquete en el que no falta de nada...incluso zombies.
Estamos ante la tercera parte de una de las sagas más exitosas del cine español, con permiso de "Torrente". El súbgenero zombie vive, no ya un auge, sino una saturación tal, que si no se aporta algún hecho diferenciador, la pelicula está condenada a la indiferencia.
Jaume Balagueró y Paco Plaza supieron aportar ese toque que los diferenciara cuando nos trajeron "[Rec]", sumando a los zombies (o infectados) otro subgénero, el "found footage", que hoy en día (salvo excepción ) tambien parece desgastado. Sin embargo, la fórmula resultó fresca y atrevida. Entregaron una pelicula que funcionaba a la perfección. Para la segunda parte, intentaron darle un giro a la fórmula, que en mi opinión no acabó de funcionar y me dejó un tanto frio al chirriarme ciertos elementos.
Nos encontramos con una tercera parte que presenta tres rupturas con respecto a sus precedentes. Por una parte, la ruptura del "matrimonio" en la dirección. Si las otras dos partes fueron dirigidas a cuatro manos entre Jaume Balagueró y Paco Plaza, aquí las riendas las toma el segundo en solitario. La segunda ruptura viene en la forma. Conscientes de que la fórmula de la cámara subjetiva tal vez ya no puede ser más exprimida o en una voluntad de no repetirse, abandonamos el "found footage" tanto fuera como dentro de la historia, pues hay una escena en la que saben reirse de si mismos, autorreferenciandose, en un ejercicio de cine dentro de cine. La tercera ruptura viene en el contenido, o más bien en el tono de la historia. Si en las dos primeras la voluntad de los autores era la de asustar a la audiencia desde el prisma de pelicula de terror seria con algún toque cómico para aligerar la tensión in crescendo, "[Rec] 3" abraza sin que le tiemble la mano la comedia más gamberra y canalla. Un cambio que sin duda le sienta la mar de bien a la saga, aportando algunos gags visuales y cierta referencia a San Jordi que provoca las risas de la audiencia. No por ello abandonaremos los toques de terror mediante los golpes de efecto de algunos sustos que, dado el tono de comedia de la historia, pillan desprevenidos al público y sirven para tenerlo en tensión durante la proyección.
Mención aparte merece su protagonista, la actriz Leticia Dolera, pues si su pareja en la ficción Diego Martín no pasa de correcto estando más acertado cuando hace gala de su vis cómica, la novia de la película está en mi opinión soberbia llevando el peso de la historia y regalandonos una imagen que, sin duda, merecería una de esas figuras de vinilo que adorna las estanterias de muchos aficionados al cine de terror.
El tema de los Fx están todos muy bien resueltos con mucho maquillaje y latex que dotan a los zombies/infectados/endemoniados de una presencia turbadora creando la atmosfera insana que la película necesita.
En definitiva una tercera entrega de la saga que hace que goce de una salud envidiable que para si quisieran otras franquicias del cine de terror más famosas, pero más desgastadas y muertas por no saber reinventarse. Un puro divertimento gore que yo disfruto con una sonrisa de oreja a oreja y me deja con ganas de más cine de género de nuestra (por algunos denostada) filmografía patria.
Veremos que nos depara la anunciada "[Rec] 4. Apocalipsis" dirigida en solitario por Jaume Balagueró.
No, no es un portero de hockey que está en medio de la matanza del cerdo. Lo suyo es la matanza si, pero de los incautos que se acercan al campamento "Crystal Lake". Y es que Jason fue un tierno infante que fue al campamento de verano años atrás. Dos monitores se entregaron al placer de la carne y el niño que andaba jugando cerca del lago murió ahogado sin que nadie acudiera a socorrerlo.
Años más tarde un grupo de jovencitos con ganas de juerga acudían al abandonado campamento con mortales consecuencias.
Estamos ante un psicokiller sobrenatural al que parece casi imposible matar. Es de lo más creativo a la hora de dar muerte a sus victimas pues cualquier cosa le sirve para ensartar o cortar a los indefensos, aunque tiene predilección por los machetes y las hachas. Su aspecto caracteristico (su mascara de hockey) no apareció hasta la 3ª entrega. En la primera no aparece y en la segunda lleva un saco en la cabeza. Lo hemos visto hasta en versión ciborg en la psicotronica "Jason X".
"Viernes 13" es una saga compuesta por 10 entregas que cuenta con un crossover, "Freddy vs Jason" y un remake del 2009. Su "coto de caza" suele ser el campamento de verano "Crystal Lake" pero ha hecho excepciones como en "Viernes 13 VIII" que viajaba a Manhattan o en "Jason X" que viajaba al espacio.
Es una de las sagas más lonjevas con uno de los personajes más iconicos dentro del cine de terror moderno. Entre sus numerosas victimas podemos encontrar a Kevin Bacon (en uno de sus primeros papeles), el director David Cronenberg o la ex Destiny´s Child, Kelly Rowland.
Si bien el remake de "Viernes 13" está reciente y no funcionó mal en taquilla, los rumores sobre una nueva entrega de la saga parece que están un poco en "stand by". Así que de momento no volveremos a ver al asesino de la mascara ni escucharemos los caracteristicos susurros (sh sh shs, ha ha ha) de su banda sonora...
Un grupo de presos (todos ellos guapos y jovenes) son llevados a realizar tareas de restauración a un hotel con el fin de reducir su condena, con la mala suerte de que el abandonado lugar resulta ser la guarida de un asesino en serie.
Este es el argumento de este rutinario "slasher" realizado a mayor gloria de Kane, luchador de la WWE o "Pressing catch" como se le conoce en España. La pelicula está producida por WWE Studios (al igual que otras cintas protagonizadas por otros luchadores) y por Lionsgate, productores de la saga "Saw". Menciono esto porque el look de la pelicula es muy deudor de las protagonizadas por el asesino "Jigsaw", esto es, el ambiente sucio, desgastado, abandonado, del hotel donde transcurre la trama y algunos tics estilisticos en los movimientos de cámara o la fotografía.
Los protagonistas no son más que simples "cascarones" que se pasean por el hotel hasta caer en las garras del malo de la función. Chicas muy guapas con cuatro frases que lucen cuerpo y poco más.
Punto y aparte merece el malo de la función, cuya presencia es enorme pero le falta carisma o algún toque diferenciador para ganarse al público. Tratan de darle un pasado que justifique sus actos a modo de flashbacks, pero estos tampoco ayudan a que de algún modo "simpaticemos" con el. Aunque en lo que a matar se refiere no le faltan ideas, su cadena con gancho parece de lo más útil, aparte de su fijación por los ojos y alguna que otra muerte bastante resultona debido a unos fx que por lo menos cumplen.
Pero nada más que destacar en esta pelicula, le falta interes o algo que la diferencie de la gran cantidad de "slashers" que existen. Si la ves con el cerebro apagado perfecto porque exige muy poquito, pero si no la ves tampoco te pierdes nada.
Un chico aficionado a la medicina y los experimentos pierde a su novia en un tragico accidente con una cortadora de cesped quedando su cuerpo totalmente destrozado y solo pudiendo salvar su cabeza.
Con sus estudios de medicina decide revivirla con un nuevo cuerpo formado con partes de prostitutas.
Despues de leer esto, está claro que la fuente en la que se inspira la historia es el "Frankenstein" de Mary Shelley, pero no estamos ante una versión moderna y terrorifica o dramatica de la historia sino ante una ¿comedia fantastica?.
He visto esta pelicula atraido por el director que la firma y es que Frank Henenlotter es el autor de una pequeña pieza de culto titulada "¿Donde te escondes hermano?" ("Basket Case"), de la que guardo un grato recuerdo y que tengo que recuperar (igual me decepciona vista ahora,jeje).
Pero la cinta que nos ocupa no la recomendaría a nadie. La he visto por mi curiosidad cinefila (¿o cinefaga?) y la verdad es que es un desproposito. Creo que no se toma en serio a si misma, pero aún así la cosa no funciona.
He visto otras cintas conscientes de sus carencias, del tono en que tratan la historia y salen beneficiadas de su condición de pequeño producto. Este no es el caso. No solo la cosa no funciona sino que uno está a cada momento, escena tras escena (o disparate tras disparate) preguntandose que está viendo. Porque a pesar de lo bizarro de la propuesta, esta no causa ni diversión, ni asco, ni ninguna reacción que uno pueda considerar beneficiosa tras su visionado.
Lo único destacable sería la guapa protagonista Patty Mullen, que al parecer tenía solo una experiencia previa en otra pelicula de terror y que era más famosa por aparecer en las paginas de revistas como "Penthouse" o "Playboy". Aquí logicamente no tiene ningún pudor a la hora de mostrar su cuerpo (ni ella ni las prostitutas que aparecen en la pelicula) pero no es motivo suficiente para ver una historia que apenas aporta nada.
Está claro que fisicamente la chica era digna de ver, pero lo que es su interpretación es pésima. Cuando resucita y pasa a ser una suerte del monstruo de "Frankestein" en versión femenina, su sobreactuación es cargante y llena de tics que no resultan para nada cómicos.
En cuanto a los Fx, estos son todos artesanales y de pobre factura, así que tampoco en este apartado hay nada que destacar.Ninguna muerte especialmente vistosa ni bien rodada y si unos efectos bastante "cantones".
Para curiosos de versiones "libres" de "Frankestein", completistas de la filmografia de Henenlotter, o gente que quiera sacar ideas para disfrazarse, bien, el resto huid.
Durante la noche de Halloween unos chicos montan una fiesta en un edificio abandonado (una antigua funeraria) sobre el que se cuentan toda clase de leyendas urbanas.Para darle más ambiente a la fiesta deciden hacer un ritual frente a un espejo, el cual acaba desencadenando el despertar de unos demonios.
Este es el detonante de un festival de serie B con bastante gore, chicas guapas, alguna teta....el coctel perfecto para el amante del cine de terror de los 80.
La cinta no es más que un puro divertimento sin más pretensiones, con un agumento visto mil veces (personajes encerrados en una casa asediados por criaturas), a esto le sumamos una colección de personajes tipicos de las pelis de instituto (la chica buena, la golfa, el pardillo, el rebelde); pero por otro lado, la "mala" de la función destila carisma, hay abundate humor negro, las escenas gore están bien resueltas y son bastante generosas en cuanto a "tripas", y el director sabe dotar a la pelicula de cierta atmosfera que es muy de agradecer.
Fue tal el éxito de la pelicula, que tuvo un par de secuelas (las cuales no he visto aún) y un remake reciente (del 2009) en el cual salen Shannon Elisabeth (American Pie) y Edward Furlong (Terminator 2).
A ver si me hago con ellas y me hacen pasar, por lo menos, un rato agradable como con esta.
El de la imagen de aquí arriba no es alguien al que le han practicado mal la acupuntura, sino Pinhead, personaje salido de la mente del escritor Clive Barker en su novela "Hellbound" y que el mismo se encargó de llevar a la gran pantalla en la película "Hellraiser".
Se trata de un personaje capaz de infundir miedo con su sola presencia y es que no es otro que el guardián del cubo que sujeta entre manos conocido por el nombre de "La configuración del lamento". Este cubo viene a ser una especie de rompecabezas que si eres capaz de resolver, te abrirá las puertas de las más inimaginables experiencias y sensaciones.Placer y dolor, vida y muerte se dan la mano. Abrir un portal a otra dimensión, al infierno.
Pinhead es el encargado de impartir entre los osados que sean capaces de resolver el cubo, esas sensaciones extremas. Gente aburrida de la vida y de lo que esta pueda ofrecerles, se sienten atraidos por lo que les pueda proporcionar este particular cubo de "rubik". Lo que no saben es que al abrirlo, se les aparecerá nuestro amigo, junto con su séquito, llamados los cenobitas. Y sus vidas nunca serán las mismas.
El personaje es una enigmatica presencia , con esa cara palida, cruzada por toda una colección de clavos y ese atuendo más propio de la estética sado. En la primera entrega de la serie, sabemos bien poco de él , y aparece poco en pantalla, lo cual le confiere un aura de magnetismo y misterio inigualable.
En las siguientes entregas (la franquicia cuenta con 8 partes y otra de próximo estreno en dvd), el personaje y su mitología van siendo explicados y ampliados, lo cual hace que sepamos más de él, pero tambien que humanicen al "monstruo" y pierda parte de su misterio.
En la actualidad los derechos de la franquicia los posee Dimension films, y llevan años tratando de poner en pie un remake de la primera entrega. Por internet, rondan diseños del nuevo maquillaje del señor cenobita, pero parece ser que de momento no habrá dicho remake. Cuestión de tiempo, supongo.
Si estais aburridos de vuestras vidas, yo probaría antes a aprender a hacer ganchillo o algo así que no tratar de resolver el rompecabezas dichoso, no se vosotros, pero yo aprecio bastante mi vida, jeje.
Con ustedes,Ash Williams en pose "soy un tio chungo".El que encabeza este post es uno de los mejores antiheroes que ha dado el cine en general,y el cine de serie B en particular.Surgido de la mente del ahora archifamoso Sam Raimi (director de la trilogía de "Spiderman","Arrastrame al infierno","Un plan sencillo","Rapida y mortal","Darkman" y productor de series como "Xena,la princesa guerrera","Hercules" o la exitosa y reciente "Spartacus").El que pone el cuerpo y la interpretación es el menos conocido (para el gran público) Bruce Campbell (la trilogía "Evil Dead","Maniac Cop",papeles de cinco minutos en pelis como "Congo","Abierto hasta el amanecer 2","2013:Rescate en Los Angeles" o series como "Hercules" y la reciente "Último aviso").
El origen del personaje o la presentación al público fue en "Posesión Infernal" ("Evil Dead"),la primera parte de la trilogía y en la cual el personaje no es más que otro "cacho de carne" que en nada se diferencia del resto del reparto y al que crees que acabarán descuartizando en cualquier momento.
Donde el personaje empieza a evolucionar hasta el que conocemos hoy dia es en la segunda parte "Terrorificamente muertos" ("Evil Dead 2").En esta secuela,que a la vez es un remake de la primera entrega,Ash deja de ser uno más entre los personajes,para pasar a ser el protagonista absoluto de la función (en parte por la interpretación de Bruce Campbell que parece un dibujo animado viviente,riete tu de Jim Carrey).Y es que ser capaz de lidiar con cualquier demonio del averno o cualquier cosa inimaginable armado con una recortada y con una motosierra en lugar de mano no está a la altura de cualquiera.Si a todo eso le sumamos ir ganando en actitud chulesca y soltar frases lapidarias...aún metiendose en el mayor "fregao" de su vida...tenemos a todo un antiheroe por derecho propio.
"El ejercito de las tinieblas" supone el cierre de la trilogía de Ash contra su destino.Aquí ya tenemos al personaje en su máximo esplendor.No hay evolución como si la había de la primera a la segunda entrega,y sobretodo en la segunda,donde el personaje se transformaba en el que ha quedado para el recuerdo.En esta tercera entrega es Ash en estado puro.Un hombre enfrentado al mal que es de todo menos un héroe.No le interesa para nada ayudar a los demás,solo su propia salvación,es cobarde,torpe y sin embargo es un autentico chulo,con un aspecto inigualable que lo ha convertido en todo un icono del cine fantástico y en uno de los antiheroes más queridos por el fandom en general (y por mi en particular),aunque desconocido para el gran público.
Pd:No destripo las pelis que forman la trilogía ni su argumento,ya que las trataré una por una en post venideros.
