Blog/contenedor de todo lo que me gusta (o que no me guste y me de por comentar).Con especial dedicación al cine (de terror y fantastico) y la música (ya que son mis mayores aficiones).El nombre del blog le viene que ni pintado,ya que a modo de circo, oculto tras la lona,al entrar al blog uno no sabe lo que se encontrará,jeje.
Conocí a Vanilla Ice fue esta. Nos remontamos a 1990, en esta época todo lo que me sonara a rap: la estética, las rimas, los bailes...me fascinaba. Y apareció este rapper de pose hiperchulesca, blanquito (si, hubo otros antes que Eminem) que pegó un autentico pelotazo. En realidad nos encontramos con un "one hit wonder" en toda regla (grupo o cantante de un solo éxito). Su tema era muy pegadizo y sus bailes muy vistosos, por no hablar de la pose de "chungo". Todo este coctel le llevó a subir como la espuma en las listas de ventas llegando a vender millones de discos.
yeaah!! soy más chulo que un ocho
Lo que llama la atención es que si uno es un poco melomano, con pararse a escuchar un poquito la base, no le costará identificar de donde está sampleado el bajo de la melodía. Si no lo teneis claro... dadle al play.
Si amigos, los inigualables e irrepetibles Queen están trás el éxito de "Ice Ice Baby". Su tema "Under pressure" que interpretaron junto a David Bowie fue "tomado prestado" por Vanilla, aunque el lo negara como se puede observar en esta entrevista.
Si pasais al minuto 1.55, vereis al idiota negar lo evidente...y es que al principio en los créditos del tema no había ninguna mención a Queen. Parece ser que poco despues los abogados de Mercury y compañia se pusieron manos a la obra y entonces si que pasaron a formar parte como autores de la linea de bajo de la canción.
Aclarado esto, el éxito de Vanilla Ice en el momento era tan grande que llego a tener su propia pelicula "Frio como el hielo".
"In his first motion picture"...y última, porque que yo sepa esto fue un porrazo...
si, esa del video es Naomi Campell
Recuerdo haberla alquilado en el videoclub del barrio (que en paz descanse) y haberme molado
mucho...seguro que ahora la veo y es un zurullo de proporciones inalcanzables, y es que cuando uno es joven e inexperto no sabe distinguir entre bazofia y obra maestra.
Por aquella época coló un tema en la segunda parte de "Las tortugas ninja" y tuvo un romance con Madonna, llegando a aparecer en el polemico libro de la "ambición rubia", "Sex".
Y poco más. Vanilla fue perdiendo popularidad a pasos gigantes. Lo ha intentado en numerosas ocasiones, ha publicado otros discos en los que coquetea con el heavy metal, pero no es más que un recuerdo músical.
Última entrega del repaso a las B.S.O. de la saga Bond. Mañana se estrena en España "Skyfall", la pelicula número 23 de 007. Así que echaremos un vistazo a los temas que han acompañado las aventuras de Brosnan y de Craig.
El último Bond de Brosnan tiene la que para mi es la peor de las peores canciones Bond habidas y por haber. Madonna hizo este "mejunje" (es que no se bien como calificarla..) que no tiene nada del "toque Bond", ni la música, ni la voz (Madonna nunca ha andado muy sobrada de esto último), todo con un toque tan electronico que resulta una canción fria y sin gracia. Encima, tiene el dudoso honor de ser la única artista que interpreta una canción Bond y tiene un cameo en la pelicula. Lo que es capaz de conseguir la ambición rubia...
Tras el adiós de Brosnan llega el último Bond hasta la fecha, Daniel Craig. La canción elegida para su debut como agente secreto es de mis favoritas (junto con la de Duran Duran y la de McCartney). Chris Cornell, ex-cantante de "Audioslave", que ha vuelto con sus "Soundgarden", y que es uno de mis cantantes favoritos, nos entrega el tema más rockero de todas las pelis Bond y nos hace vibrar preparandonos para la que es una de las mejores entregas de la saga. Los pelos de punta, oiga!!
Con el gran tema de Cornell parece que pensaron "¿por que no cogemos a otro talentoso rockero para que nos haga el tema principal?"...el elegido, Jack White, ex- "White Stripes" (que grande su "Seven Nation Army") y compositor de "Another way to die". Igual que en el tema de Cornell, este no se titula como la peli, y por primera vez en la saga, la canción es interpretada por un dueto. A White le acompaña la gran diva del Soul y R&B Alicia Keys. Sobre el papel la unión de estos talentos suena genial, pero el tema...me gusta, aunque en ocasiones da la sensación de que le falta algo, como si estuviera por acabar.
Y cerramos con el nuevo tema. La gran diva Adele, una de las cantantes de más éxito en la actualidad y poseedora de una de las mejores voces del panorama, pone letra y voz a "Skyfall". Estaba cantado que sería ella la que se encargaría del nuevo tema. La música de Bond casi pedía a gritos que fuese la multipremiada cantante la que se hiciese cargo del tema músical de la pelicula número 23. Volvemos a un tema 100% Bond de corte clásico, dejamos las guitarras y las voces rasgadas para dar paso a un tema que parece querer mirar de tu a tu a los interpretados por Shirley Bassey. El resultado es elegante a la par que estimulante, solo hay una cosa que no me acaba de cuajar y son esos coros que no termino de asimilar. No se si es el tono de voz en el que se recitan o el momento de la canción en que aparecen, pero no terminan de gustarme.
Nos quedaremos con la duda de cual habría sido el resultado si Amy Whinehouse hubiese compuesto el tema, ya que en un principio iba a ser ella la encargada de la canción, pero tanto los problemas de MGM (la productora estuvo en bancarrota) que supuso la paralización de la producción de la peli, como la adicción a todo tipo de sustancias de la nueva diva del soul nos dejarán con las ganas de saberlo (si es que no se filtra con el tiempo alguna grabación del tema en cuestión, suponiendo que la haya).
Veremos que tal es "Skyfall", su trama, su villano, sus escenas de acción, sus mujeres, sus titulos de crédito...tengo muchas ganas de verla. Espero que este repaso músical de la saga os haya agradado como a mi y haya servido para adentraros un poco más en el mundo del agente del MI6, además de serviros para ver a 007 desde otro punto de vista, en este caso, el musical.
Es el turno de Pierce Brosnan. Nuevo Bond (algunos dicen que la mezcla perfecta entre Roger Moore y Sean Connery) y nuevo tema musical. Para la ocasión la pelicula y la canción llevan el nombre de la casa que Ian Fleming tenía en Jamaica. La letra la ponen U2 pero no interpretan el tema, esa labor se la dejan a una gran diva, Tina Turner. Siguiendo el estilo de Shirley Bassey y su "Goldifinger", "Goldeneye" es un gran tema a la altura de los mejores de la saga y recupera el estilo Bond de antaño.
Es el turno de KD Lang, una cantante no muy conocida por estos lares pero con una voz y un talento...entra en escena David Arnold quien será el sucesor en lo musical de John Barry, componiendo la BSO y los temas principales de cada peli. Se nota en los arreglos de las canciones su amor por Barry y por el "estilo Bond". "Surrender" podría ser perfectamente la canción "oficial" de "El mañana nunca muere", pero decidieron dejarla en un segundo plano y que Sheryl Crow pusiera voz a otro tema que sería el central. "Tomorrow never dies" creo que es más floja que la canción de Lang, aunque alguno puede tachar "Surrender" de sonar demasiado clásica y tal vez por eso optaron por la de Crow que sonaba así...
Me gusta la guitarra y los esfuerzos por sonar sexy de Sheryl...casi lo consigue, jeje. La canción no esta mal, aunque creo que es de las que menos agradan entre los fans de Bond.
A David Arnold le gusta el rock y para el siguiente tema quiso contar con una banda que le gustaba mucho. Así pues, un grupo de rock vuelve a encargarse del tema principal (como ya lo hizo McCartney and Wings). Garbage junto con Arnold nos entregan un tema buenisimo que derrocha esencia Bond y elegancia. Me gusta mucho, sin duda.
Nueva balada para un título Bond protagonizado por Roger Moore. A este paso va a parecer ser el Bond más romantico. Shenna Easton puso la voz para "For your eyes only" y tambien el rostro, pues aparece en los titulos de crédito de la cinta, entre siluetas de chicas desnudas y pistolas. Una balada sencillita y muy de la época, que a mi no me dice mucho...
Más baladas para el Bond encarnado por Moore, solo que esta es más bonita que la anterior. Un emotivo tema de amor. Rita Coolidge interpreta la que sería la primera canción con videoclip de la saga y en esta ocasión la canción no se titula como la película. El tema ha estado de actualidad recientemente gracias al éxito de la comedia "TED" y la "interpretación" de Mark Wahlberg.
Moore algo mayor para el personaje se despide de la saga. Igual que cuando encarnó por primera vez a Bond, su despedida se salda con uno de los mejores temas de la saga. El grupo Duran Duran deja atrás las baladas y nos regala un tema muy energico, trepidante con arreglos orquestales obra de John Barry y toques guitarreros. Diría que es mi tema favorito y sin duda el que me enganchó a la saga de 007.
Timothy Dalton es el nuevo Bond. The Pretenders el grupo que iba a poner la música a la banda sonora del nuevo 007. Pero aparecieron los A-Ha y desplazaron a la banda de Chryssie Hynde a un segundo plano. The Pretenders habian grabado dos temas en los dos "estilos Bond", una balada y un tema más en la linea del de Duran Duran. Ambos se colaron en la peli, pero no como la canción que acompaña los créditos.
"The living daylights" de la banda noruega intenta repetir la formula del éxito de los Duran Duran y aunque está bien, el resultado no es tan bueno. El inglés del cantante del éxito "Take on me" me suena un poco raro...la verdad. Por lo menos nos entregaron un tema "movidito" y no otra balada insulsa...
Fin del ciclo Dalton. Con solo dos títulos como 007, se despide de la saga. Para la ocasión deciden hacer un tema a lo "Goldfinger" y recurren a una diva del soul para interpretarla. Gladys Knight con ese torrente de voz interpreta con gran pasión un tema de corte clásico. Balada con grandes arreglos y toque épico como antaño.
Quemado el cartucho de George Lazenby, (su interpretación de Bond es el peor de cuantos hallamos visto) regresa Sean Connery a golpe de talonario y tambien regresa Shirley Bassey. Está claro que los productores apostaron sobre seguro y quisieron jugar la carta "Goldfinger" que tanto éxito les había dado. El resultado, otro gran tema de esta gran diva, que es por derecho propio, la reina de las bandas sonoras de James Bond. El tema fue sampleado por Kanye West en su "Diamonds from Sierra Leone".
Connery abandona el barco y entra en juego un nuevo Bond (el favorito de mi madre,jeje) Roger Moore. Parece que cuando se produce un cambio en el interprete de la franquicia, tambien se impone un cambio en la BSO, pues las baladas y los medios tiempos se quedan a un lado y damos paso a un tema rockero. Paul McCartney and Wings nos regalan uno de los mejores temas de toda la saga. "Live and let die" es un TEMAZO (así en mayusculas) que no me canso de escuchar. Una canción redonda del ex-Beatles. Un regalo para los oidos. Años despues Guns & Roses nos regaló una versión que no desmerece en nada la original.
La segunda entrega de Moore como Bond cuenta con uno de los mejores villanos encarnado por el gran Christopher Lee. ¿Dracula contra Bond?, algo así...jajaja. Pero sin embargo la canción...es, una cosa rara. Un hibrido entre el nuevo giro hacia el rock con una guitarra jugueteando con la melodia y una orquesta. Unos arreglos ¿funky? y la voz de Lulu...la verdad que la conjunción de elementos no acaba de cuajar y no es muy de mi agrado...
Bond, James Bond. Sigue Moore encarnando al agente 007 y en esta ocasión la canción que acompaña a los créditos es una balada de manual. Insulsa, floja, no tiene ningún "toque Bond" a lo largo de la melodía. Por no tener, ni siquiera tiene el título de la peli.
Despues de dos canciones poco acertadas, se acordaron de Shirley Bassey y le ofrecieron "Moonraker". Otra balada pero esta vez mucho más acertada que las anteriores. La voz de Sirley es un valor seguro y la música de este tema tiene cierta magia. No es el mejor tema de Bassey, pero si mejor que los de las entregas que le precedían.
El éxito de la canción de "Goldfinger" fue tal, que Shirley Bassey repitió en la siguiente entrega de 007 con una canción cuyo título era uno de los apelativos por los que se conoce al agente con licencia para matar. "Mr. Kiss Kiss Bang Bang" no es una mala canción, pero los productores pensaron que era un error que el tema que acompañara a "Thunderball" no se llamara igual que la pelicula, ni que se mencionara su título en la letra, así que la descartaron y utilizaron esta otra.
Entra en escena "el tigre de gales" Tom Jones y nos regala "Thunderball". El resultado no puede ser más acertado. Su interpretación con ese chorro de voz pone los pelos de punta arropado por la orquesta que ejecuta una melodía épica sobre la que se desliza las notas caracteristicas del "Bond theme", sin duda, un 10 para la canción.
Connery se embarca en una aventura oriental y para la ocasión contratan a la cantante de la exitosa "This boots are made for walking" Nancy Sinatra. Cambiamos los grandes arreglos orquestales y épicos por un tema mucho más intimo, una balada preciosa cuya melodía sampleó Robbie Williams en su tema "Millenium", en cuyo video rendía un homenaje al agente secreto.
Ruptura, cambio, solo así podemos definir la siguiente entrega de las aventuras de 007. Sean Connery abandona el papel que le dió fama y es sustituido por George Lazenby. Los titulos de credito no cuentan con una canción sino con un tema instrumental que parece querer ser el nuevo tema emblematico de la saga. Este es el tema que suena en los titulos de crédito de "007 al servicio de su majestad".
El resultado es buenisimo. Me encanta este tema, casi más que el "theme Bond" (igual porque lo tengo menos escuchado). Todo y seguir el modelo del tema emblematico, creo que lo supera en muchos puntos. Sin duda uno de los más desconocidos (al igual que la pelicula que es una "rareza" dentro de la saga) y sin embargo una de las mejores composiciones de John Barry. Existe una versión moderna a cargo de los Propellerheads.
No fue el único tema con el que cuenta la banda sonora. La canción de "007 al servicio de su majestad" fue una balada interpretada por el gran e inolvidable Louis Armstrong. A diferencia de otros temas Bond, esta suena en una escena de amor del film, y es que, James se nos enamora...
Es un tema precioso, tal vez no suena muy Bond y por eso los productores no lo colocaron en los titulos de credito, a saber.
Con motivo del 50 aniversario de una de las sagas más longevas, me he decidido a hacer un repaso a los temas que han acompañado cada una de las entregas de las pelis de James Bond. Y es que la música de sus peliculas son una parte tan importante e inseparable de estas, que me parecen una buena excusa para ir calentando motores, ya que a final de mes se estrena "Skyfall", la entrega numero 23 del agente 007.
La primera entrega contó con el que es el tema emblematico y principal del singular agente. Un tema instrumental que hoy dia es imposible que nadie conozca y que fue compuesto por John Barry. Un tema dinamico, misterioso, con una base ritmica y un riff de guitarra pegadizo y lleno de estilo.
La segunda aventura de Sean Connery en la piel del agente con licencia para matar contó con la voz de Matt Monro para la que sería la primera canción de una peli de 007. Una balada impecable con arreglos orquestales y una voz que recuerda a Sinatra.
Y llegó la tercera entrega de la saga para marcar las pautas en muchos aspectos, entre ellos el canon de lo que debe ser una "canción Bond". Colocada en los títulos que acompañan el inicio de la pelicula (cosa que de aquí en adelante es obligado) Goldfinger lo posee todo para ser la canción perfecta. La voz de Shirley Bassey, estilo, los arreglos orquestales que van colando entre la melodia notas del "Bond theme". Todo suena grande, elegante, sofisticado cual traje hecho a medida que le encaja perfectamente a 007.
Retomo la parte musical de mi blog con un grupo que en este 2012 volverá a estar en boca de todos con la publicación de un nuevo disco, tras 15 años de "silencio".
Descubrí a "Soundgarden" con esta "Spoonman" la cual me llamó bastante la atención, pero no del todo como para acercarme al grupo. En cambio fue escuchar "Black Hole Sun" y me fue imposible no querer saber más de ellos.
Aún se me ponen los pelos de punta con este tema de atmosfera tan "rara", un sonido que esta presente en todo el disco, que lleva por titulo "Superunknown".
Un LP cargado de temas buenisimos que me caló muy hondo y que se encuentra entre mis favoritos. Un grupo que con este disco cambió de rumbo, pues antes practicaban un rock más cercano al heavy, pero que aquí se volvieron más sombrios, más hard rock, aunque tambien accesibles para el gran público.
Los conocí en plena cresta de la ola, con este disco con el que tocaron techo en todos los sentidos, me era imposible dejar de escucharlos y quería más. Inscritos en el "sonido Seattle" o "grunge" y no tan absorbidos/maldecidos por la fama como "Nirvana", ansiaba su siguiente disco.
Gestado entre disputas creativas, el "Down on the upside" fue un disco con una parte más experimental que el anterior y la despedida oficial del grupo. Contiene buenos temas como "Pretty Noose", "Blown up the upside world" o "Burden in my hand".
Para muestra un botón:
Para mi una pena...descubrir un grupo que me entrega tan buenas canciones y que al poco se separen.
Al poco, el vocalista Chris Cornell (que es un culo inquieto) sacó disco en solitario y el batería se marchó al grupo "Pearl Jam", así que las posibilidades de una reunión eran más que remotas.
Los discos de Cornell no suenan a Soundgarden aunque si tienen ese toque personal que hace al cantante inconfundible (sobretodo con esa genial voz). Su unión con los integrantes de "Rage Against the Machine", dando forma a "Audioslave" volvió a darme muchas alegrías, como ya traté en otro post, pero la alegría duró bien poco.
Todo ha cambiado este año tras el tema de la B.S.O. de "Los Vengadores" que ha servido para ir calentando motores a la espera de que el 16 de noviembre "Soundgarden" nos regalen de nuevo los oidos con un nuevo LP. Veremos que tal les siente el paso del tiempo.
Como aperitivo han lanzado este video que desvela la portada del disco y nos deja escuchar un adelanto de como sonará su "King animal". Me suena a "Superunknown" por todas partes y me hace salivar tremendamente, jeje.
Pd: A quien lea esto y sea fan acerrimo de los "Soundgarden" antes del "Superunknown", que no se enfade conmigo, pues todo y tener toda la discografía, no he escuchado tanto los discos anteriores y por tanto no los siento tan "mios".
Retomo mi particular sección músical de gustos y disgustos con uno de mis grupos favoritos. La canción con la que... descubrí a los "Audioslave" a diferencia de otros grupos, fue su debut. Este "Cochise", la banda y los 3 albumes que dejaron, fueron fruto de las conversaciones entre los miembros de dos bandas entonces disueltas ("Rage Against the machine" y "Soundgarden") y las posteriores sesiones de estudio, probando cual podría ser el resultado de dicha unión.
El resultado a la vista está. La suma del ex-lider y cantante de "Soundgarden" junto con la parte musical de los "RATM" dió como fruto una superbanda que ya era famosa antes de debutar y que gozó de un hype desmesurado. Hecho este que provocó la decepción de algunos y la enorme satisfacción de otros (entre los que me encuentro).
Está claro que el peso de la banda en cuanto a la temática y el estilo de las canciones recaía sobre los hombros de Chris Cornell. Aquellos que buscaran canciones con contenido politico o reaccionario, se sentirían profundamente decepcionados ante los temas aquí tratados, siendo estos de corte más personal e intimista. Canciones acerca de sentimientos, vivencias y pensamientos, muy alejados de los de "RATM".
La banda perdía parte de su fuerza en cuanto a mensaje (comparandolo siempre con "RATM") pero ganaba en musicalidad e intimismo. Si algo caracterizaba a los "RATM" era su contundencia y sus temas directos. Aquí en cambio tenemos espacio para temas más personales con una música con más capas, en lugar de furia encontramos dolor. En lugar de "rap metal" (si es que los RATM estaban adscritos a esa etiqueta), encontramos rock en ocasiones con toques funk, otras con toques psicodelicos, fruto de ese virtuoso de la guitarra que es Tom Morello, capaz de ponerte la piel de gallina con sus solos.
3 son los Lps que dejaron fruto de la unión de talentos pero también de la lucha de egos que acabó con el distanciamiento y el desgaste prematuro de un grupo"efímero" pero que a mi me ha dejado huella. "Audioslave", "Out of exile" y "Revelations" fueron los títulos de los discos y encierran una colección de canciones que van desde el rock más contundente y cañero, hasta la balada más intimista y desgarrada.
Estos son algunos de mis temas favoritos de la banda:
"Like a stone" una de las más bonitas baladas del grupo
"Shadow on the sun" canción que va de menos a más y fue incluida en la B.S.O. de "Collateral"
"Be yourself", todo un canto al optimismo y a no dejar de ser quien eres, ocurra lo que ocurra
"# 1 zero" simplemente...desgarradora con ese solo de Morello que te eriza el bello
Y por último "Revelations", 2º single que daba titulo al disco y que supuso el adiós del grupo
Tras la separación de la banda, los músicos de "RATM" regresaron a la carretera junto con Zach de la Rocha, actuando en numerosos festivales, pero sin pasar por los estudios a grabar nuevo material. Chris Cornell retomó su carrera en solitario con discos de suerte (y acierto) dispar, para en este 2012 regresar a su banda de origen "Soundgarden", entregándonos primero el tema central de la banda sonora de "Los vengadores" y un disco nuevo a finales de año, después de 15 años sin un solo tema nuevo de la banda de Seattle.
Veremos que nos depara en el futuro dos las bandas más importantes importantes del rock moderno, mientras tanto yo seguiré con el grato recuerdo de las canciones y el conciertazo de "Audioslave" que viví en Razzmatazz.
Apenas asimilada la muerte de Donna Summer, se nos va otra voz que inundó las pistas de baile en los 70. Robin Gibb hermano gemelo del ya fallecido Maurice, perdió la vida el pasado domingo tras una larga lucha contra el cáncer a los 62 años.
Los Bee Gees todo y que empezaron siendo un grupo de pop, reinaron en las listas de éxitos de los setenta con la banda sonora de la película "Fiebre del Sabado noche" siendo número uno en todo el mundo y convieriendose en reyes de la música disco con su voz de falsete.
Los pantalones de campana, andares chulescos y movimientos de cadera, jamás tendrán otra banda sonora. Descanse en paz Robin.
"Staying alive" su canción más famosa y tema principal de "Fiebre del Sabado noche"
"More than a woman" o como juntar un tema de amor y disco en una sola canción
"Night Fever", otro de sus temas más conocidos
Y por último "How deep is your love", una de las baladas más preciosas que recuerdo...
Aún no me había recuperado del shock del fallecimiento de uno de los componentes de los "Beastie Boys" cuando, ayer noche marcho a la cama con otra triste noticia para la música. Una de las grandes divas de la música disco de los 70 y 80 nos dejaba ayer a los 63 años victima de un cáncer.
Es imposible que nadie conozca un solo tema de Summer, sus éxitos fueron incontables y esa poderosa voz no dejaba a nadie indiferente...así que para aquellos que anden un poco despistados con esta gran diva y a modo de pequeño homenaje aquí dejo algunos de sus temas más celebres. Descanse en paz reina de la disco, nos marcaremos un último baile en tu memoria.
"Love to love you Baby"... (o por mucho que lo intentes nunca serás más sensual que Donna)
"Hot Stuff" (o por mucho que lo intentes no podrás parar quieto y si no conoces esta canción no se de que planeta vienes)
"Bad girls" (porque a todas les gusta ser malas y hacernos sufrir un poco)
Me acabo de enterar de esta triste noticia. El fallecimiento de uno de los miembros de la mítica banda de rap Beastie Boys me ha pillado totalmente desprevenido. No he seguido a la banda durante toda su trayectoria pero si que conozco gran parte de sus éxitos. Supieron dejar su impronta tanto en lo musical como en lo visual, pues sus divertidos videos tampoco dejaban a nadie indiferente.
Adam Yauch ha muerto hoy a los 47 años probablemente del cáncer del que anunció que se estaba tratando desde el 2009. Sin más mi pequeño homenaje a una de las mejores bandas de la historia del rap en forma de recordatorio de algunos de sus mejores videos.
Su mayor éxito y tal vez su canción más conocida "Fight for your right".
Una de sus canciones más cañeras y uno de los mejores videos que recuerdo "Sabotage".
Su gran "Intergalactic" extraida del discazo "Hello Nasty".
Y su último éxito "make some noise" extraido de su último LP.
"Got the life", incluida en su disco "Follow the leader", siendo esta la tercera referencia de la banda californiana de Nu Metal. No estaba familiarizado con el género y en cuanto escuché el siguiente single "Freak on a leash" decidí que ese disco tenía que ser mío. La colección de temas que encerraba el disco con la particular voz de Jonathan Davis, los desgarrados y distorsionados riffs de guitarras y los toques de ¿gaita? fueron para mi un coctel imposible de eludir. Me enganché sin remedio a "los chicos del maiz".
El disco no paró de sonar en mi discman (si...jeje, no habían reproductores mp3 entonces) acompañando mis lecturas de cómics de superheroes (que coleccionaba por aquella época). Uno tras otro había (para mi) un buen número de temazos.
Los siguientes albumes tambien me regalaron grandes temas siendo "Issues" el otro disco al que más aprecio le tengo de la banda. Sin embargo cierto estancamiento en su sonido deribó en una pérdida paulatina de mi interés por la banda. Siempre les he seguido la pista y le han regalado a mis oidos grandes temas pero no he encontrado otro disco redondo como con el que los descubrí.
En la penúltima referencia, el LP "III: Remember who you are" tocaron para mi fondo, pues aunque se suponía que iban a volver al sonido de sus origenes, en realidad era una caida sin frenos hacia más de lo mismo...sin embargo "Korn" han vuelto con un nuevo disco bajo el brazo que a nadie dejará indiferente.
"The path of totality" es el décimo disco de la banda y supone toda una ruptura con el sonido "Korn". En la producción de los temas han participado numerosos productores de dubstep y música electronica que han aportado su toque a todas y cada una de las canciones, con lo cual es el disco de "Korn" que menos suena a "Korn" (a excepción del "Mtv Unplugged",que salvo algún acertado cambio de instrumentación en algún tema, deslucía todas y cada una de las canciones del grupo. Mi favorita de este "experimento" es la suma de "Make me bad" y "Between days" de "The Cure" junto con el lider e ídolo de Davis, Robert Smith).
Volviendo a la nueva referencia del grupo, esta seguro que hará ganar adeptos y tambien perder seguidores, pero dará que hablar y pondrá a "Korn" de nuevo en el candelero. A mi la verdad que me gusta, sobretodo su unión con "Skrillex" y es que para mi "Get up" es un temazo como los que nos regalaban antaño.
No quiero acabar sin mencionar otros grandes temas como: "A.D.I.D.A.S.", "Falling away from me", "Make me bad", "Did my time", Right now", "Kiss", "Somebody someone".
Os dejo con el video del que considero el mejor tema de la banda, "Freak on a leash".
15 años han pasado desde que una de las bandas de rock del llamado "sonido Seattle" o "Grunge" se disolviera y nos quedaramos sin nuevo material.
Su lider y cantante Chris Cornell siempre ha sido un culo inquieto y en este tiempo no ha parado quieto. Lanzó discos en solitario (con mayor o menor acierto) y unió fuerzas con los miembros de "Rage against the machine" de cuya unión surgió el "supergrupo" "Audioslave". Trás la disolución de dicha formación (cuya desintegración lamenté) los rumores de una reunión con sus antiguos compañeros no cesaron hasta que llegó a ser una realidad. Sin embargo, hasta ahora no habiamos podido escuchar un solo tema de esta nueva andadura de la banda.
La espera ha terminado. "Soundgarden" forman parte de la banda sonora de uno de los blockbusters del año. La maquinaria de promoción de "Los vengadores" sigue como una apisonadora y no paran de salir posters, trailers y clips de la producción de Marvel. Siguiendo con esta promoción ahora nos han desvelado el tema principal de la pelicula y este viene a ser el primer tema que echarnos a los oidos de los de Seattle 15 años después de separarse.
El resultado no contentará a muchos de los seguidores de la banda pues el tema es un poco light, para los que esperen algo realmente duro y contundente. A mi la verdad que me gusta. Es una mezcla de los "Soundgarden" de antaño sumado al Cornell más "calmado" de sus discos en solitario.
Sin más dadle al play y juzgar por vosotros mismos.
"Los Vengadores" invadirán los cines a finales de este mes de Abril y el nuevo disco de "SoundGarden" verá la luz a final de año.
Y es que este post es doble, músical y "peliculero", jeje. Me descubrió un grupo que me sigue gustando y a todo un mito cinematografico que sigue vigente.
"A view to a kill" fue el tema de central de la banda sonora de "Panorama para matar", pelicula que supondría la septima y última participación de Roger Moore como James Bond en la saga.
Fue tal el impacto que me causó la canción, el video y el cartel que enseguida todo lo que fuese de Duran Duran o de James Bond ejercía una gran fascinación sobre mi.
Uno de los elementos caracteristicos de las peliculas del agente secreto (menos secreto) era contar en su banda sonora con un tema musical de un grupo de éxito. Por aquel entonces (1985) los Duran Duran estaban en la cresta de la ola, eran uno de los grupos ingleses que más vendían en todo el mundo.
Eran uno de los grupos abanderados del rock britanico , luciendo una imagen muy "fashion" de la época, a menudo andrógina con esos pelos cardados y el rostro maquillado. Una imagen que ahora puede chocar, pero que entonces era lo máximo.
A partir de este pelotazo, cada canción de Duran Duran suponía para mi un acontecimiento, aunque luego la cosa se fue desinflando y poco a poco ese impacto se fue diluyendo. Aún así hay canciones del grupo que me siguen gustando y mucho.
Otra de las que recuerdo con mucho cariño es "Wild Boys" que tambien tenía un video muy "peliculero" y que a mi siempre me evocaba una especie de "Mad Max" de serie B en versión musical.
No es un grupo cuya trayectoria haya seguido de cerca como a otros, pero cuando sacan algo nuevo siempre me acerco a ver que es lo que ofrecen. Otros temas que tambien me gustan de Duran Duran son: "Come undone", "Notorius", "Ordinary World" (de la cual se hizo no hace mucho una horrorosa versión dance), "White Lines", "All she wants is" o el más reciente "Sunrise".
En cuanto a James Bond, "Panorama para matar" fue la última pelicula de Roger Moore como 007, pero para mi fue la primera. Y descubrir que existían peliculas anteriores a esta, toda una mina de oro para mi. Mis visitas al videoclub en busca de otras aventuras del agente secreto eran frecuentes y al haberlo descubierto en la piel de Moore, este se convirtió en mi favorito. Sus peliculas eran más aventureras, fantásticas e imaginativas, aunque a menudo rozaran lo inverosimil, con toda esa colección de gadgets imposibles.
Desde entonces he visto todas y cada una de las aventuras del agente secreto y su muy fan de sus peliculas y de todo lo que rodea al personaje cinematografico (el literario no lo conozco bien, aunque se que difiere bastante del visto en las cintas).
Estos son los elementos caracteristicos de la serie:
-El personaje: James Bond es un agente secreto del MI6 dispuesto siempre a salvar al mundo con estilo. Tiene muy poco que ver con las peliculas "serias" de espias, pues aunque ha tenido muchas versiones , su estilo casa más con el cine de aventuras y de acción que con una pelicula de misterio.
Seis son los rostros que ha tenido 007 a lo largo de las 22 entregas (la entrega numero 23 se está filmado en estos momentos y llevará por titulo "Skyfall") y entre los fans siempre es motivo de discusión quien es mejor o peor Bond. En mi opinión el orden sería Sean Connery, Daniel Craig,Roger Moore, Pierce Brosnan, Timothy Dalton y George Lazenby.
-Las mujeres: unas buenas, otras malas, pero todas ellas muy atractivas y en su mayoria dispuestas a caer rendidas ante los encantos de Bond. Siempre suelen ser de una belleza sin igual y con el tiempo han dejado de ser simples objetos amorosos (o de deseo) para jugar un papel más importante en la trama. Para el recuerdo siempre estarán Ursula Andress ("007 contra el Dr.No"), Shirley Eaton ("Goldfinger"), honor BlackMan ("Goldfinger") o más recientemente Famke Janssen ("GoldenEye"), Halle Berry ("Muere otro dia") y Eva Green ("Casino Royale").
-Los gadgets: Bond ha hecho uso de mil y un artilugios proporcionados por Q que era quien los inventaba y mostraba en algún momento de la pelicula, para luego 007 hacer uso de ellos. Boligrafos, relojes, telefonos, gafas, cualquier objeto de uso cotidiano en apariencia, podría ser un arma mortifera en realidad.
-Los coches: Bond siempre ha tenido coches super lujosos y estilizados, a menudo con gadgets ocultos cortesía de Q. Si hay una marca que está muy arraigada en la serie es Aston Martin.
-Los malos: Casi siempre son personajes con algún rasgo fisico caracteristico y sus planes son dominar o destruir el mundo. A estos les suele acompañar un esbirro, secuaz, guardaespaldas (o como querais llamar) al que 007 tendrá que hacer frente antes de acabar con el malvado de turno. Mis favoritos son Blofeld, Scaramanga y "Tiburón"
-La secuencia del punto de mira:
Esta abre todas y cada una de las peliculas de James Bond y precede a una escena de acción (a menudo inconexa con el resto de la trama) . Es de lo más curioso ver como ha ido evolucionando con el paso de los años.
-Los titulos de crédito:
Sirva de ejemplo los de "Thunderball". Tras la escena con la que si inicia la peli, luego llegan los caracteristicos titulos de crédito en los que se suelen repetir los siguientes elementos: El tema principal de la banda sonora, la silueta de hermosas mujeres, pistolas y toda la imagineria que tenga que ver con donde se desarolla la trama de la pelicula en cuestión, como en este caso, el fondo submarino, aletas, buzos, etc.
Esto ha sido practicamente siempre así hasta las últimas entregas en las cuales los titulos de crédito han cambiado un poco este cánon estandarizado.
Si bien se mantienen las pistolas, la silueta de Bond y los elementos que tienen que ver con la entrega en cuestión (que se desarrolla en un casino), estos titulos suponen una ruptura con los anteriores ya que, han desaparecido las siluetas de chicas y las imagenes son más dinamicas, aparte que están hechas con ordenador.
-Las canciones: todas y cada una de las peliculas de 007 (salvo excepciones) empiezan con el tema principal, el cual era interpretado por un cantante o grupo de éxito de la época. Algunos de ellos han sido : Shirley Bassey, Tom Jones, Paul Mc Cartney, (los mencionados arriba) Duran Duran, A-ha, Tina Turner o la mismisima Madonna.
Mis favoritas son las de Shirley Bassey (la cual tiene 3 temas), Tom Jones, Duran Duran, Paul McCartney, Garbage y Chris Cornell.
-El "Jame Bond Theme":
Es el leit motiv de la serie que suena en todas y cada unas de las aventuras de Bond y que con el paso de los años ha ido sufriendo cambios según la época del estreno de la pelicula. Por poner dos ejemplos en los setenta tuvo arreglos disco y en los noventa electronicos.
Para acabar os dejo con uno de mis temas favoritos de la saga Bond, el que acompañaba a la única aventura de George Lazenby como agente secreto "007 al servicio de su majestad" y que no es solo de mis favoritos, sino que me gusta casi más que el tema central de la saga.
Estoy espectante ante la nueva entrega de la saga llamada "Skyfall", pues entre el director (Sam Mendes) y el reparto entre los que figura como villano Javier Bardem, promete ser una entrega muy interesante.
"Drive", incluida en su disco "Make yourself" el cual era su tercera referencia como banda. Este grupo californiano empezó con un sonido más duro que en este disco, pues eran etiquetados como una banda de "Nu metal", pero aquí empezaron a suavizar su sonido, alternando los temas duros y más rockeros, con algunos mediotiempos e incluso baladas. En la actualidad son considerados una banda de rock alternativo con influencias funk.
Si bien la canción me gustaba, no me llamaba la atención lo suficiente como para acercarme a su discografía y no fue hasta su "Light grenades" (el sexto disco) que decidí hacerlo. El motivo fue su single de lanzamiento "Anna Molly".
Para mi es un TEMAZO y el video que acompaña a la canción va a la par. Decidí hacerme con el disco y me gustó lo que encontré en el, aunque hay gente que lo tacha de flojito pues si hubiese que poner los temas en una balanza, esta pesaría más en el lado de los temas "suaves" que en lado de los "duros".
Hasta la fecha tienen siete albumes de estudio y un doble recopilatorio con sus grandes éxitos y caras B. Su último disco "If not Now,When?" supuso para mi un bajonazo pues, si bien han ido suavizando su sonido con el tiempo...en este disco todos los temas son lentos y carentes de garra.
Espero que en su siguiente LP se "pongan las pilas" y saquen algo más energico pues desde el "Ligth grenades" (que es del 2006), sacar dos temas ineditos (en el recopilatorio "Monuments and melodies" y una colección de baladas (el mencionado "If not Now,When?") para mi no es suficiente.
Si me tuviera que quedar con un disco y una canción creo que serían el "Morning view" y "Nice to know you".
Creo que es una banda con un sonido bastante asequible para cualquiera (diría que al nivel de los Red Hot Chili Peppers) sobretodo a partir del tercer disco en adelante y que si no los conoceis les echeis un vistazo..tal vez el "Light grenades" sea un buen sitio por donde empezar.
