Resident evil: Venganza

  

Alice vive plácidamente con su hija y su marido hasta que...la realidad choca de pleno con esa idilica estampa. Alice se encuentra inmersa en un experimento de la corporación Umbrella del que dificilmente logrará escapar. Su vida y la del planeta entero están a punto de ser extinguidos debido al T-Virus. ¿Logrará poner fin a la infección y salvarnos a todos?.

Hay que ver la cantidad de gente que dispara y lo malos que son que no le acierta ni uno...

"Resident Evil" es una de las franquicias de videojuegos más famosa y vendedora de todos los tiempos. Puso de moda el género de "survival horror" y pronto le salieron "alumnos aventajados" ("Silent Hill") y burdas imitaciones que poco tenían que ver con esa capacidad de inquietar y mantener en vilo al jugador. Con tantos millones de copias vendidas a lo largo del globo tanto en consolas como en pc, no tardaron mucho en aparecer las secuelas del exitazo de la compañia Capcom y su correspondiente adaptación a la gran pantalla.

La verdad que la calidad de "Resident Evil" en ambos medios (videojuegos y cine) han corrido paralelas, pues si en la primeras entregas se apostaba por el suspense y algo de terror, la cosa ha degenerado en acción sin sentido, abandonando los clásicos zombies a favor de las ensaladas de tiros y rizando el rizo cada vez más en cuanto a la historia, hasta limites increibles.

Aunque estés en medio de una invasión zombie, tu ponte vestido y tacones...

Nos encontramos con la 5a entrega de una saga cinematografica que hace tiempo está agotada. No hay historia que contar, solo una mera excusa argumental para volver a ver a la modelo y "actriz" (es un decir) Milla Jovovich enfundada en cuero (que no en cueros..bueno casi). Aparecen unos personajes planos a más no poder cuya única gracia es ser la versión en carne y hueso de sus homologos del videojuego. No hay implicación emocional ninguna y todo se reduce a la aparición de bichos y tiros uno tras otro. Da igual que todo sea un sinsentido. Se trata de llenar el metraje de escenas pretendidamente "molonas" filmadas en 3D, por lo que el director abusa del recurso de "tirarte cosas a la cara", camaras lentas por todas partes, poses imposibles...y así podría seguir...

En cuanto a los actores, todos están de juzgado de guardia, no se salva nadie. Su capacidad dramatica es 0, están más preocupados por salir guapos y ser "molones" que de aportar algo a su personaje, aunque por otra parte, no habiendo guión...poco pueden aportar para salvarse de la quema. Parece que todo el rato estamos viendo un anuncio de L´Oreal con pistolas y así...pues no se puede.

Espectadores a la salida del cine queriendo pegar a la bella Milla

Los fx no lucen mal y cumplen su función, pero no sorprenden ni hay nada destacable. Todo suena a ya visto, incluso en la propia saga.

Una pelicula aburrida que parece más el videojuego que adapta que no un largometraje en si mismo. Al menos en los juegos, uno tiene un papel más participativo al manejar al personaje y ser tu, el que da muerte a los distintos seres. Aquí el tedio...está servido.

Para aquellos que os guste un poco el cine...huid de esta bazofia. Para los que quieran ver tias en cuero, tios cachitas, bichos y cuatro tiros...adelante, esta es vuestra peli.

                                  

Ray Harryhausen...adiós al mago

Hoy me he despertado con una noticia triste. El mago de los efectos especiales Ray Harryhausen nos ha dejado a la edad de 92. En los tiempos en que los fx por ordenador no existían, este señor daba vida a las más inimaginables criaturas mediante la tecnica del stop-motion (esto es animar los personajes fotograma a fotograma).

Muchos de los cineastas de éxito que ahora nos hacen soñar con sus mundos de fantasía, eran fans confesos e incluso "culpan" a Harryhausen de su fascinación por el septimo arte. Hablo de directores como Steven Spielberg, James Cameron, John Carpenter o George Lucas...

Son muchos los que lo reverenciaban e incluso homenajeaban en sus cintas y es que su legado es inmenso.
Siempre recordaré "Jasón y los argonautas" o "Furia de Titanes", aunque a lo largo de su carrera  dio vida a muchas otras criaturas.

Se nos va el padre de los monstruos de mi niñez (y de la de muchos), pero siempre nos quedará su arte, su cariño y su dedicación en forma de celuloide. D.E.P.

IRON MAN 3

Tony Stark ya no es el que era. Tras los sucesos de Nueva York (ocurridos en "Los Vengadores"), se siente un ser frágil y vulnerable, incapaz de hacer frente a los posibles peligros que se le puedan presentar, de proteger a sus seres queridos, de conciliar el sueño...pero una nueva amenaza en forma de dos enemigos, "El Mandarín" y Dr. Aldrich Killian harán su aparición y solo entonces, el genio multimillonario sabrá si está listo para ser otra vez, Iron Man.

Tercera entrega de la franquicia que convirtió a Robert Downey Jr. en la estrella que es hoy, y cuarta vez que da vida al "vengador metalico". Le hemos visto encarnar al personaje por dos veces en un espacio de tiempo muy corto (apenas separa un año el estreno de "Los Vengadores" y de esta "Iron Man 3") y sin embargo, Stark sigue igual de fresco que en su primera aparición. No hay sintomas de agotamiento en la historia, a pesar de que hay constantes que se repiten a lo largo de la trilogía, pero en esta tercera entrega (que sirve a modo de ¿cierre? o ¿broche final?) han sabido desmarcarse lo suficiente de las entregas anteriores para darnos algo diferente.

Culpa de este cambio se debe, sin duda, al hombre que tenemos en el sillón de director, Shane Black que firma aquí su segunda pelicula y el guión de la misma. ¿Y quien este hombre con ese nombre tan molón?. Pues se trata ni más ni menos que de un reputado guionista que hizo sus pinitos como actor (es uno de los soldados de "Depredador") y el responsable de los libretos de  la saga "Arma Letal", "El último Boy Scout" o "Memoria Letal", cintas de acción de las de antes y autenticos clásicos de los 80 y 90.

La cinta está llena de un humor desmitificador que humaniza la figura de un personaje que, hasta el momento, parecía alguíen perfecto, sin fisuras. En cierto modo me recuerda a lo que le ocurre al Bond de "Skyfall", un personaje  de una sola pieza, que ve como sus cimientos se derrumban y ha de rehacerse así mismo para superar las adversidades y sus nuevas debilidades.

En cuanto a los actores, tenemos a Downey Jr. siendo (una vez más) el alter ego de Stark, si acaso explorando en esta tercera entrega un poco más su vis cómica. A Gwyneth Paltrow encarnando a la Pepper más activa y decidida de la franquicia, dejando de ser una chica florero. A Don Cheadle en un rol secundario, haciendo las veces de compañero de "buddy movie" y protagonizando alguna escena llena de humor. A Rebeca Hall, que si que ejerce de chica florero... a Jon Favreau que abandona la silla de director pero sigue dando vida a "Happy" Hogan. Y llegamos a los malos de la función, Ben Kingsley y Guy Pearce. El primero, todo y estar inmenso, creo que está un poco desaprovechado...y no quiero decir más acerca de su presencia para no "spoilear". En cuanto a Guy Pearce, se está especializando en roles secundarios y de malos en los que siente comodisimo y además llena la pantalla, sin duda, todo un acierto de casting.

 

En el apartado de FX, estos son de primer nivel, estamos ante una producción Disney/Marvel distribuida por Paramount, así que la cinta no está hecha con cuatro duros y uno de sus platos fuertes son siempre las escenas llenas de CGI que se encuentran a lo largo del metraje, aunque curiosamente en está tercera entrega no son el motor de la misma, sino los personajes.

¿Un cierre? de gala para el heroe/multimillonario, que seguro dejará muy contentos a los fans del vengador cinematografico. A los fans del cómic, puede que no tanto, debido a algunas licencias que el argumento se toma...
Una de las peliculas de este ¿verano?. Y es que la temporada de estrenos estivales (y me refiero a los blockbusters) cada vez empieza antes. Un exitazo haya donde se estrena, que ya es uno de los mejores estrenos del año (hablo de la recaudación) y uno de los mejores blockbusters de la temporada, sin duda. La recomiendo 100%.

Pd: Aquellos que puedan esperar unos minutitos (si el personal del cine no te echa para limpiar) esperad al final de los créditos, ya que se encuentra una última escena.

Arena. El ring de las galaxias

Steven Armstrong, ¡¡que nombre más molón!!. Es un hombre atrapado en la galaxia que añora la tierra y que trabaja como cocinero frustrado en una ¿hamburgueseria espacial?. Sin dinero para poder regresar a nuestro planeta, su otro sueño es participar en "Arena", un torneo de lucha interplanetario en el que hace 50 años que no gana un humano. ¿Logrará Steve cumplir sus sueños?.

Producción de la Empire, productora especializada en serie B propiedad de Charles Band ("culpable" de la saga de bichos "Ghoulies")que dió su mayor campanazo con "Re-Animator" y cuyo paraiso y principal mercado eran los videoclubs. En los tiempos del VHS, el "direct to video" sacaba buenos beneficios y en las estanterias se podían encontrar miles de titulos que no pasaban por la gran pantalla. Muchos de ellos eran remedos o directamente imitaciones de los grandes exitos del año, rodados con menos de la mitad de presupuesto y con mucha cara.

Parece salido de aquel programa "Gladiadores americanos" o de...

La cinta que nos ocupa no es ninguna copia barata de una gran producción, pero si que bebe de dos fuentes inequivocas; por una parte tenemos la saga "Star Wars" y por otra las pelis de artes marciales cuyo nucleo es un torneo (vease "Contacto Sangriento" por decir un ejemplo de la misma época). Si bien, la idea aunque un poco bizarra podría resultar buena, el poco presupuesto del que goza la cinta da al traste con las posibilidades de la misma.

 Por mucho bicho que salga en pantalla, estos huelen a goma desde lejos y se mueven menos que...si no cuentan con dinero para plasmarlo en pantalla, ni el diseño será el mejor posible, ni mucho menos se moverá de manera convincente.

¡¡Soy un saltamontes giganteee!!¡¡Huye mientras puedas!!

Así que los combates están filmados en primeros planos y son más escasos de lo que deberían. El "plato fuerte" de la cinta se queda en nada...hay que ocultar los muchos defectos que existen, el no contar con un buen coreografo para las escenas de lucha. Al final lo que nos queda es una cinta con un argumento mil veces visto (el chaval por el que nadie da un duro, pero que se impondrá a las adversidades) vestido de sci-fi barata.

En cuanto a los actores, el protagonista no pasa de ser un "cachitas" modelo Ken, perfectamente intercambiable por cualquiera de los que se puede encontrar en un catalogo de bañadores. Sus expresiones y registros son un abanico de...nada. El resto del reparto no es que destaque especialmente, si acaso encontramos a dos actrices curtidas en la serie B que encarnan a los intereses amorosos del protagonista. Por una parte Claudia Christian, actriz  vista en "Hidden" o la space opera "Babylon 5" y Shari Shattuck, vista en peliculas de corte erotico y de larga trayectoria en la pequeña pantalla con algún papelito en series tan famosas como "Dallas".

Este es el look de "putilla espacial"...jajajaja

La verdad que vi esta cinta por pura nostalgia. Recordaba el poster y haber tenido la caratula de la misma en mis manos en tiempos de videoclub, aunque no llegué a alquila pero vista hoy...no pasa ni por simpatica, ni por resultona, si acaso para echarse unas risas. Es una serie B bastante malilla, no creo que querais perder una tarde visionandola, ya lo he hecho yo por vosotros,jeje.

Oblivion

Una mañana más, Jack se prepara para seguir supervisando el mantenimiento de la maquinaria que extrae los pocos recursos que quedan en la tierra. Tras una guerra con una raza alienigena, el planeta quedó inhabitable y los humanos se mudaron a un lugar donde poder vivir. A dos semanas de acabar su trabajo en el planeta, una inesperada visita venida del espacio...lo cambiará todo.

Parece que Tom Cruise le ha cogido de nuevo el gusto a la sci-fi.  Tras sus trabajos con Spielberg en "Minority Report" y "La guerra de los Mundos", regresa al genero con esta "Oblivion" a la que le seguirán "All you need is Kill" y "Yukikaze", pero centremonos en la primera de ellas que viene de la mano de Joseph Kosinski, director de la hipnotica pero fallida "Tron: Legacy", pelicula que se calificó de fracaso, pero que parece ser no fue del todo así, ya que le han seguido una serie de animación y parece que todo apunta a una tercera entrega de la saga.

Ahora toca hablar de "Oblivion", donde tenemos una cinta futurista con un planeta tierra desolado que parecer ser, ha sido el que más ha salido perdiendo de esa guerra contra los alienigenas. Si hay algo por encima de todo en lo que destaca esta pelicula, es por su diseño de producción y sus localizaciones. La cinta a nivel visual es impecable (algo que tambien se podía decir de "Tron: Legacy"), pero es en la historia donde cojea...no es que esta no sea interesante, pero no está al mismo nivel que lo que nos entra por los ojos. Si bien resulta interesante, nos puede hacer pensar, no acaba de explotar sus posibilidades y uno acaba con la sensación de..."bueno no está mal, pero podría estar mejor".

En cuanto a los actores, tenemos a Cruise como epicentro y motor de la historia en uno de sus papeles hechos a medida que tampoco le suponen ni un gran cambio de registro, ni un sobreesfuerzo. Podemos decir que Tom está en su "zona de confort". Despues tenemos a sus dos compañeras de reparto, Andrea Riseborough y Olga Kurylenko, destacando la primera por su interpretación y la segunda por una belleza de la que ya hemos sido testigos desde que apareciera en "Quantum of Solace". No es que lo haga mal la actriz, pero el papel de Andrea está mucho más lleno de matices y es mucho más rico que el de la actriz y modelo. Y para finalizar tenemos la presencia de Morgan Freeman y del hoy famoso Nikolaj Coster-Waldau, ambos en roles secundarios. Freeman podría leerte los ingredientes de un paquete de cereales y aún así con su sola presencia le escucharías palabra por palabra. En cambio el actor de "Juego de Tronos" apenas tiene un papel testimonial que podría haberlo interpretado cualquier secundario con pinta de esbirro de...

 

La pelicula ha sido filmada con unas nuevas cámaras en resolución 4k, así que allí donde se proyecte en salas IMAX, seguro que disfrutarán el doble de las fascinantes imagenes y los bellos parajes de Islandia, donde tienen lugar algunas de las escenas.

No quiero dejarme sin mencionar la BSO de "M83", un grupo de electronica que, como hiciera "Daft Punk" en "Tron: Legacy", aporta nuevas texturas al mundo de la música para cine y que en determinados parajes recuerda a la que compusiera el duo de robots galos para la anterior cinta de Joseph Kosinski.

Una cinta visualmente fascinante con un punto de partida que te atrapa, pero que conforme va avanzando, pierde fuerza. ¿Una oportunidad perdida?

Para aquellos que no quieran saber más de la trama y quieran llegar "virgenes" a la sala, aviso que el trailer contiene algunos SPOILERS, el resto...que le de al play bajo su responsabilidad.

Muerte a 33 r.p.m. (Trick or Treat) (1986)

Eddie es victima de bullying en su instituto. Solo encuentra refugio en el heavy metal y en su ídolo, la estrella Sammi Curr, que en su dia fue alumno del instituto. Cuando la estrella muere en extrañas circunstacias, el mundo de Eddie se derrumba, hasta que encuentra la salvación en la última grabación de Sammi, un disco que solo el posee y que parece encerrar algo más que buena música.

Hola soy fan del heavy y en clase me pegan

El cine de terror de los 80 estuvo practicamente dominado por el subgenero slasher y diría que los máximos contendientes por el trono fueron: en una parte del cuadrilatero Jason Voorhees y en la otra Freddy Krueger, dos asesinos sobrenaturales que reinaron las taquillas de medio mundo. El vencedor de la contienda fue Freddy Krueger, pero el tema no es ese...el tema es que visto el éxito de los asesinos sobrenaturales, no tardaron en salir otros personajes dispuestos a coger su porción del pastel. Cada uno con su iconografía y su mitología propia.

El mundo del rock y del heavy a menudo ha contado con una imagineria propia cercana al satanismo, ocultismo, la estetica siniestra, tematica de "ultratumba", etc. Son muchos los cantantes que han jugueteado con todo esto  ya sea en su vestimenta, su puesta en escena o en los temas tratados en sus canciones, así que no era mala idea colocar como el "malo" de la peli a un cantante venido del averno.

No puede faltar la fiesta de graduación ni la de la piscina...

Si bien sobre el papel, el argumento no suena del todo mal, tanto la dirección, como la sucesión de topicos, escenas ridiculas, y fx de saldo, dan al traste con una cinta que en un principio no pinta mal, pero que conforme avanza su metraje va cayendo en el ridiculo, cuando no en el sinsentido.

Los actores están muy justitos y ninguno destaca. Llama la atención ver al actor Doug Savant, que años despues encarnaría a un personaje gay en la popular serie "Melrose Place", dando vida a un personaje totalmente opuesto, es decir, al tipico chulito del instituto. Tambien destaca las apariciones de Gene Simmons (Kiss) y de Ozzy Osbourne en los papeles de locutor de radio y de ¡¡¿predicador!!??.

Menudo trio...

Otro de los puntos fuertes de la función es sin duda la música. Los nostalgicos y amantes del metal sin duda disfrutarán con las multiples referencias a algunos de sus grupos favoritos y con la BSO compuesta para la ocasión por el grupo Fastway. Tambien el look y las poses del malo de la función, con mucha pluma y un estilo muy glam, será del agrado de los fans del heavy.

Considero esta, una oportunidad perdida de hacer una peli de terror destacable. Cuenta con buenas ideas, pero se pierde en un batiburrillo de historia de instituto mil veces vista y el malo de la función, pese a un aspecto "molón" para la época impone poco miedo y acaba reducido al más puro ridiculo.

Rogue. El territorio de la bestia

 

Un periodista americano viaja a Australia para hacer un articulo sobre el turismo del pais. Para ello se sube en una de esas embarcaciones de recreo junto con otros turistas. Un paseo por preciosos parajes inolvidables que para algunos será, su último paseo...

Monster movies, subgénero en el que la estrella de la función es un monstruo o animal cuyo apetito parece insaciable, su furia implacable y su mortandad parece imposible. El máximo exponente moderno de esta vertiente del cine de terror fue "Tiburón" (Jaws) de Steven Spielberg y desde entonces, parece imposible si quiera acercarse a la que fue la primera gran pelicula para una major del "rey midas". Surgieron secuelas, imitaciones (en su mayoria italianas) y toda clase de peliculas que copiaban el modelo establecido cambiando el escualo por otro tipo de animal.

Una embarcación imposible de ¿hundir?

En "Rogue" poco nos alejaremos de ese cánon, pero no por ello será una cinta menos valida que otras pelis con "bicho grande", de hecho, su visionado es de lo más agradable, ya que es una pelicula muy honesta que sabe a lo que juega y maneja muy bien los elementos de los que dispone. Dosifica muy bien el suspense, dibuja de forma acertada a los personajes, siendo ese rio y sus alrededores otro personaje más de la función, todo ello obra de un Greg McLean (Wolf Creek) en estado de gracia.

La guía de la mejor excursión de tu vida

En el reparto encontramos a caras que en el año de la cinta no eran especialmente conocidas, pero que si menciono "Avatar" de James Cameron o la "Alicia en el pais de las maravillas" de Tim Burton serán mucho más faciles de ubicar. Y es que por la cinta se "pasean" Sam Worthington o Mia Wasikowska en papeles secundarios, eso si. Aquí los roles principales están reservados para Radha Mitchell (vista en cintas como "Pitch Black", "Silent Hill"o "The Crazies") y Michael Vartan (la serie "Alias" o "Colombiana"). Los actores están sabiamente escogidos y encajan perfectamente con los roles a los que dan vida.

En cuanto al apartado de los fx, la estrella de la función, el cocodrilo está perfectamente diseñado e integrado en la cinta, sin ser una gran superproducción, a la enorme bestia y cada uno de sus ataques, no hay nada que reprocharle.

Una monster movie sencilla y directa con buenos momentos de suspense, que se sigue con agrado y sin complicaciones.